최근 창조산업 중 하나인 패션 산업에서 인재를 발굴하고 디자인을 발전시키기 위한 여러 기관의 노력으로 패션 콘테스트가 보편화되고 확산되고 있다. 그리고 이러한 패션 콘테스트는 다양한 효과성으로 산업 발전에 기여하는 유효한 수단으로 평가받고 있다. 이에 본 연구는 경쟁력 있는 패션 혁신 콘테스트 구축에 필요한 기반연구로서 국내 패션 콘테스트 현황을 분석하였다. 문헌연구와 실증연구를 병행하였는데, 먼저 문헌연구에서는 콘테스트의 개념 및 기능, 그리고 혁신적 패션 콘테스트를 위한 오픈 이노베이션을 살펴본 다음, 실증연구에서는 총 172개의 국내 패션 콘테스트를 대상으로 현황 및 특성을 분석하였다. 본 연구의 분석 결과를 요약하면 다음과 같다. 패션콘테스트의 개최 횟수는 1-10회, 주관/주최는 기업과 공공기관이 많았다. 그리고 불특정 대중을 타겟으로 한 콘테스트가 많았고, 특정대상의 경우에는 나이 또는 대학(원)생, 전문가 등을 기준으로 제한하는 것으로 나타났다. 참여 방식은 개인, 개인/팀이 거의 대부분을 차지했고, 접수 방식은 온라인, 신청비는 무료가 가장 많았다. 콘테스트 진행 기간은 1-3개월이 소요되는 중기, 그리고 콘테스트 관련 커뮤니티를 제공하는 경우가 많은 것으로 나타났다. 패션 콘테스트는 대부분 의류, 액세서리 디자인 분야로, 작업내용, 테마 등이 매우 구체적으로 제시되는 경우가 많았다. 패션 프로세스는 영감과 창조 단계, 정교화 정도는 아이디어/스케치/컨셉/프로토타입, 아이디어/스케치, 아이디어/스케치/컨셉을 과업으로 제출해야 하는 경우가 많았다. 패션 콘테스트 평가는 대부분 전문가들에 의해서 수행되고, 포상은 상금, 혼합시상, 비화폐성 인센티브 순으로 많이 나타났다. 총 시상금액은 100-500만원, 대상 금액은 100-300만원이 가장 많았다. 비화폐성 인센티브를 제공하는 콘테스트는 상품 수여, 제품화 지원, 전시/패션쇼 순으로 많이 나타났다. 본 연구는 국내 패션 콘테스트의 구성 요소 및 속성에 대한 현황을 살펴본 연구로서, 향후 패션 혁신 콘테스트가 나아갈 방향에 대한 모색을 위한 패션 혁신 콘테스트 참여 주체 및 콘테스트 설계 방향에 대한 연구 및 패션 혁신 콘테스트를 위한 플랫폼 구축에 필요한 기초자료를 제공하였다는 데 의의가 있다.
Recently, fashion contests are becoming more common and spreading due to the efforts of various institutions to discover talent and develop designs in the fashion industry, which is one of the creative industries. Moreover, these fashion contests are evaluated as a means for the development of the fashion industry with various levels of effectiveness. Therefore, this study analyzed the current status of domestic fashion contests as a basic study necessary to establish a competitive fashion innovation contest. Literature and empirical studies were conducted at the same time. First, the concept and function of the contests and fashion innovation contests were examined in the literature study, and the current status and characteristics of 172 domestic fashion contests were analyzed in the empirical study. The analysis and results of this study are summarized as follows. In fashion contests, many contests were held 1 to 10 times, and it was found that many companies and public institutions were the organizers of the contests. In addition, there were many contests that set the unspecified public as the target group, and in the case of specific target, it was found that they were limited based on age, college (graduate) students, experts, etc. Individuals and individuals/teams accounted for most of the contest participation method, and the most common method of application was online and the application fee was free. It was found that the duration of the contest is medium-term, which takes 1-3 months, and provides a community related to the contest in many cases. Most of the fashion contests were in the field of clothing and accessory design, and in many cases, task content and themes were presented very specifically. Also, the fashion process was a task corresponding to the inspiration and creation stage, and the degree of elaboration often required the submission of ideas/sketches/concepts/prototypes, ideas/sketches, and ideas/sketches/concepts as tasks. Most of the fashion contest evaluations were performed by experts, and the prize money, mixed awards, and non-monetary incentives were the most common. The total award amount was 1 to 5 million won, and the grand prize was 1 to 3 million won at the most. Contests that provide non-monetary incentives appeared in the order of product awarding, commercialization support, and exhibition/fashion show. This study analyzed the current status of components and attributes of domestic fashion contests, and the above results are meaningful in that they provided basic data necessary to study the participants and design directions of fashion innovation contests and build platforms for fashion innovation contests.