이 연구는 이청준 소설의 특징적인 일면들을 밀도있게 보여주는 섬 계열체 작품군을 대상으로, 그의 소설에서 ‘섬’이라는 공간 메타포가 변주되는과정을 추적하여 그 양상 및 의미를 분석하는 것을 목적으로 한다. 본 연구의 분석 대상은 「바닷가 사람들」(1966), 「침몰선」(1968), 「석화촌」 (1972), 『당신들의 천국』(1973), 「이어도」(1974), 「노송」(1982), 「섬」(1986), 『신화를 삼킨 섬』(2003) 등의 일련의 섬 계열체 작품군으로, 발표시기와 작품간의 친연성으로 미루어 짐작하건대 작가가 그의 작품 활동 전반에 걸쳐 섬이라는 공간성의 문제에 깊이 천착해 왔음을 알 수 있다. 본고는 섬 메타포가 변주되는 과정에서 나타나는 변화가 이청준의 소설세계 전반의 변모 과정과 긴밀한 상관관계를 맺고 있다는 전제 하에 섬 계열체 작품군 전반을 대상으로 비교분석을 수행하고 있으며, 개별 작품들 속의 섬 이미지가 갖는 공통분모와 계열체적 유사성, 그리고 상호 이질적인지점들을 종합적으로 고찰하고 있다. 이청준 소설에 나타난 섬 공간의 의미를 통시적으로 조망함으로써 그 다층적인 의미망을 검토하고 그것이 변전해 가는 구체적인 지점들을 비교분석한 결과, 일련의 섬 계열체 작품군에서 다루어온 주제와 모티프들은 상호복합적인 양상으로 연속적인 지점을 거느리며 전개되며, 섬 메타포에서 나타나는 의미소들은 변별되는 별개의 이미지이기보다 의미론적으로 착종된관계를 보여준다는 점을 확인하였다. 본고에서는 이청준의 작품세계를 관통하는 새로운 해석적 위치를 확보하기 위해 혼재향(混在鄕)으로서의 헤테로토피아의 개념을 통해 그의 소설에나타난 섬의 공간적 의미에 접근하였으며, 결론적으로 일련의 작품군에서섬의 의미는 유토피아적 관념으로부터 출발하여 헤테로토피아적 지향으로선회하는 특징을 내보이며 이는 개인의 실존적 삶의 문제로부터 공동체적삶의 문제로 확장 심화된 작가의식의 일단을 유표화하고 이를 특징적으로보여주는 것이라는 사실을 본고는 밝히고 있다.
There are frequent appearances of the island metaphor in the novels of Lee Cheongjun. Given the time of publication of his works and affinity among them from his early works including People at the Seashore(1966) and A Sunken Vessel(1968) through Oyster Village(1968), Ieodo(1974), and Your Heaven(1976) to Old pine tree(1981), The Island(1986), and An Island that Swallowed Myths(2003), it seems that the author continuously took interest in and delved into the issue of spatiality of island throughout his creative activities. The changes emerging in the transformation process of the island metaphor in his works are closely correlated with the changing process of overall world of his novels. When taking such a perspective, the meanings of island in a series of his novels demand attention in many different aspects: first, the island metaphor, which goes through transformation in various ways from his early works to his later works, shows the differentiation and intensification of certain direction from the central succession system of meanings. Secondly, the images of island in his individual works display unique family similarity and are linked to one another in the relations of semantic entangling in the process. Finally, the repetitive adoption of multi-layered structure, which is one of the style characteristics and a thematic basis in his novels, is closely interlocked with that series of his works. Considering that the island motif presents an end of his unique consciousness prominently and shows it characteristically in the world of his works, there is a need for a total, systematic review of island succession systems. The present study raised objections to the previous discussions about the space of island in Lee’s novels that showed a single meaning-based interpretive trend in linkage to the consciousness of paradise and remained in a limited dimension with a focus on certain individual texts, then re-reviewing, comparing, and analyzing his entire works on the island succession system including his early works that were excluded from analysis so far. The study approached the reproduction patterns of island space in his novels in four major periods, checked the multilayered semantic networks of island metaphor by shedding diachronic light onto changes to the interpretive locations in its transformation process, and examined the meanings of island in a series of his works by capturing the specific points where transformation took place. The study especially explored the new interpretive possibilities of the surplus points, which were not explained with the old perspectives, and reilluminated the status and meanings of his works on the island succession system in the world of his novels by making an approach toward the spatial meanings of island in his works through the concept of Heterotopia distinguished from Utopia.