이상이 심취했던 예술 유파는 무엇이며 예술가들은 누구인가 라는 물음은, 단순히 이상의 예술적 취향을 묻는 것에 그치지 않는다. 그것은 1930년대 모더니즘 문단의 방향성과 깊이를 가늠하는 잣대가 되기 때문이다. 이 논문은 이상의 예술 체험을 이상 글쓰기의 큰 틀 안에서 이해하고자 한다. 이상이 심취했던 문학 이외의 예술 텍스트로는 오페라 ?라보엠(La Boheme)?, 르네 끌레르의 영화?유령 서쪽으로 가다?, ?최후의 억만장자?, 음악가로는 모차르트, 바이올리니스트 미샤 엘만(Misha Elman), 화가로는 마티스, 피카소 등이 있고, 만능 엔터테이너라고 불릴 만한 장꼭또에 대한 관심 또한 각별했다. 이들 텍스트의 특징은, 1) 예술가 및 보헤미안들의 삶과 사랑을 그리고 있다는 점. 2) 웃음과 아이러니와 위트의 미학이 전반적으로 깔려있다는 점. 3) 탈영토주의적(deterritorization)인 유목적 세계관과 신화의 재현. 4) 멀티 아트적인 세계의 구축에 대한 관심이라 요약할 수 있다. 이들 텍스트들을 통해 이상은 자신의 아방가르드적인 정신 세계를 더욱 공고하게 확립할 수 있었던 것이다. 이 중 본고에서 주목한 것은, 이상이 경영한 다방 ‘제비’의 어원적 문화적 기원이 무엇인가 하는 것과 르네 끌레르 영화의 수용에 대한 것이다. ‘제비’는, 푸치니의 오페라 ?라보엠?과 그 원작인 앙리 뮈르제의 소설 『보헤미안의 생활정경(Scene de la vie boheme)』에 근거한 것이라 판단된다. ?라보엠?에 나오는 다방 모뮈스처럼, 다방 ‘제비’는 창조적이고 혁신적인 예술가들의 공동체적 이상을 상징하는 것이다. 페르난드 레제와 함께 초기 다다이즘 영화감독으로 알려진 르네 끌레르의 ?최후의 억만장자?와 ?유령 서쪽으로 가다? 등은 이상 문학의 방법론과 상통해 있다. 르네 끌레르의 아방가르드적인 실험 정신은 이상 문학의 ‘장난’, 유희적 성격이나 김기림이 말한 ‘피에로의 독백’이라는 말과 비슷한 맥락을 가진다. 이상의 예술 체험은 음악, 미술, 영화 등의 분야에 폭넓게 걸쳐있다. 르네 끌레르, 모차르트, 미샤 엘만 등의 예술가들로부터 ‘환술’과 같은 예술적 영감을 얻었고 그를 통해 이상은 독특한 자기만의 창조적인 ‘리토르넬로 시학’을 구성했다. 그런 점에서 이상의 문학은 당대 그가 듣고 보고 읽었던 다양한 예술 텍스트를 밑바탕에 깔고 있고, 이상의 다방 경영 또한 예술공동체의 신화에 대한 이상의 꿈을 담은 것으로 이해된다. 따라서 이상 문학 연구는 문학 텍스트뿐 아니라 문학 이외의 텍스트, 미술, 음악, 영화 등의 예술 장르에 대한 이상의 체험을 탐색하면서 이상 문학 연구의 저변을 넓히는 작업이 필요하다.
Till now, most of researchers on Lee Sang's literature just have concentrated on his literature texts. But LeeSang was interested in diverse arts, the music, the fine arts, the films. Especially, he liked the French director Rene Clair, the violinist Misha Elman, the classical Composer Mozart. He had the knowledge on the classical music as much as he went to the Elman's Tokyo concert 1936. And there is the recorded writing, which shows to us 'Lee Sang did like La BoHeme.' As like these, Lee Sang's arts' sensibility was to be total defense and these became the basic elements in Lee Sang's literature. Lee Sang found a kind of 'Litornello Poetics' in these arts text, and then that formed Avangard Poetics in his literature. This thesis, first, examined the name of the coffee shop 'A Swallow', LeeSang run in Kyungsung 1930's, derived from the text 'LA Boheme' But we wonder the text is Puchni's or Murje's that is the original work. The name of 'a Swallow' is the place that the Parisiens artists, the painter, the musician, the poet, the philosopher gather in and discuss the essential of art. That is to say, 'a Swallow'is the representative, at which Lee Sang dreamt the art's community. Second, this thesis examined the relationship between Lee Sang and the French director Rene Clair. Clair was famous for the early Dadaist director in the history of DaDa movie. Clair film's features are the mixture of fantastic, comic, satire elements. And the combination of the diverse genres, for example, the musical, the opera etc. In the movie skills, Clair used Dada and Surrealistic methods. He jumbled each sense together as like vision and sound in counterpoint, and he distructed the boundary line between the actual and imagination. So then he created very specific world in his movies. Lee Sang liked Clair's films, ?The last billionare」, and it was likely that he also watched Clair's films anything else. It seemed that Lee Sang was impressed from Clair's Avangare aesthetics and movie skills. To Lee and Clair, the Art was the something 'Ritournelle'(Deleuze' term). It was very creative and revolutionary way.