공공미술은 각박한 도시 환경에서 시민들이 접할 수 있는 일상 속에서 힐링 역할을 수행해 오고 있다. 단지 심미적 아름다움만이 아닌 새로운 가치를 담을 수 있는 종합적 예술이기에, 공공미술에 대한 관심이 높아지고 있다. 하지만 속도중심주의의 시대상황으로 인해 공공미술의 영역에서도 장소상실이라는 결과를 초래했고, 장소와 관련 없는 오브제 위주의 공공 작품이 범람하고 있다. 이러한 시대 상황을 반영하여, 도시의 일상성을 대변할 수 있는 장소를 지하철로 한정하고, 장소 정체성을 기반으로 공공미술에 관한 연구를 분석하고자 한다. 본 연구는 시민 모두의 질적 삶의 향상을 위한 공공공간으로서의 지하철역의 공공미술의 장소 정체성을 도출하는데 그 목적이 있다. 또한 본 연구의 분석 방법으로는 국, 내외의 단행본과 학술지 및 학위논문을 토대로 이론적 고찰과 분석요소를 도출해냈다. 본 연구 내용의 흐름은 첫째, 1장에서는 연구의 배경 및 목적과 방법에 대해 서술하였고, 둘째, 2장에서는 공공미술의 개념을 고찰 한 후, 시대적 흐름에 따른 장소를 기반으로 한 공공미술의 발전 과정에 대해 서술한다. 이 과정을 통해 공공미술의 구성요소에 대해 분류 하여 공공미술의 구성 요소들을 위한 모델을 고안하였다. 그리고 단행본과 문헌 연구를 통해 도출된 공공미술의 특징과 분석요소를 공공성, 예술성, 참여성, 상징성으로 도출하였다. 셋째, 3장에서는 구체적인 장소에 대한 이론적 고찰과 더불어 에드워드 렐프의 장소 이론 중 장소 정체성 분석을 바탕으로 도출된 물리적 요소, 인간의 활동, 의미의 구분을 지하철 공간에 대입하여 재정의하였다. 또한 지하철공간의 장소적 특징을 학술지 및 학위 논문을 통하여 도출하여 연계성, 지역성, 심미성, 문화성, 연속성의 특징을 도출하였다. 그런 후, 지하철역의 공공미술의 변화를 정책수행, 연구수행, 전략적 측면으로 구분하여 지하철 역사환경 속에서 나타나는 다양한 공공미술요소를 파악한다. 넷째, 4장에서의 사례조사는 2장과 3장에서 도출된 평가 항목의 분석요소를 기반으로 지하철역의 공공미술 변화에 따라 발전된 공간 구조형과 환경 조형, 작품형을 기준으로, 해외 사례와 국내 사례를 통해 비교 분석을 진행하였다. 연구 결과 첫째, 지하철역의 장소 정체성 중 연속성과 문화성 부분이 높게 나왔는데, 이는 동선의 흐름에 따라 감상의 기회가 많을수록 높게 나타났다. 둘째, 공공미술 요소에서 공공성이 두드러질수록 참여성, 예술성, 상징성이 적절히 분배되어 나타났다. 셋째, 해외의 공간 구조형 공간이 국내의 작품, 환경조형형 공간보다 접근이 용이하여 공공미술의 요소가 분명하게 드러났다. 넷째, 장소의 정체성이 두드러질수록 공공미술 요소가 강하게 나타난다. 본 연구는 특정 장소의 장소 정체성의 요소와 공공미술의 요소가 서로 상호 보완적인 관계를 형성할 때, 공공미술의 발전이 가능한 것을 확인하였다. 또한 공공미술의 장소성은 주변의 지역적 맥락과 공간을 구성하는 디자인적 요소에 크게 영향을 받는다. 따라서 공공장소에 삶의 장소로, 장소 경험이 실현됬을 때, 더 이상 오브제 중심이 아닌 진정한 의미의 예술로 나아갈 수 있을 것이다.
Public art has been accomplishing a role of healing in the daily lives of citizens in a urban environment. Since it is not just aesthetic beauty, but a comprehensive art that can contain new values, interest in public art is rising. However, due to the situation in the era of speed-centrism has resulted in loss of places in the realm of public art, and there are many objects-oriented public works that are not related to places. Reflecting this situation, I want to designate an underground space as a place to represent the daily life of the city and analyze research on public art based on the identity of the place. The purpose of this study is to derive the place identity of public art in subway stations as a public space for improving the quality of all citizens. The flow of this study is first, to proceed with the extraction of analytical elements through consideration of the development process of public art. Second, redefine features based on analysis of location identity. Third, the location characteristics of subway spaces are derived through academic journals and dissertations. First, location identity was derived highly in continuity and cultural aspects, which resulted in more flow of movement and opportunities for cultural appreciation that make up space. On the other hand, the locality was lowered, which is interpreted as the failure to apply the local context of the ground to the underground space. Second, public nature is prominent in public art elements, and participation, artistry, and symbolism are drawn similarly because the public functions and cultural elements of subway stations are used in a timely manner. Third, the elements of public art were more apparent when access was possible as a space itself than to appreciate the work in part through the work or the environment. Fourth, when encouraging active participation in consideration of the characteristics of specific places, places and public art can establish mutual relations and expand their meaning. This study confirmed that When the location identity of a particular place and the elements of public art are properly balanced, the development of public art is possible. Public art, especially in subway stations, can form a new identity when applying the location context on the ground. Likewise, the placeability of public art is greatly influenced by the design elements that make up the surrounding local context and space. Thus, when public places, places of life, and place experiences are realized, we can move on to the art of true meaning, not the ‘object’ anymore.
목차
국문초록 ⅰ그림차례 vii표차례 ix제 1장 서론1.1 연구의 배경 및 목적 11.2 연구의 범위 및 방법 21.3 연구 진행 흐름도 4제 2장 장소 기반 공공미술의 이론적 고찰2.1 공공미술의 이론적 고찰 52.1.1 공공미술의 개념 52.1.2 공공미술의 변화 72.2 공공미술의 구성요소 102.2.1 장소 102.2.2 경험 142.2.3 의미 152.3 공공미술의 특징 16제 3장 지하철 역사환경과 장소 정체성3.1 장소의 이론적 고찰 193.1.1 장소 상실에서 장소로 193.1.2 장소의 개념 223.1.3 장소 정체성과 구성요소 253.2 지하철공간의 이론적 고찰 283.2.1 지하철 공간 283.2.2 선행연구 조사 313.2.3 지하철의 장소적 특성 343.3 지하철 공간의 장소정체성과 공공미술 353.3.1 공공미술과 장소정체성 세부요소 관계 353.3.2 공공미술과 장소정체성 세부요소 재정의 363.3.3 지하철역 공공미술의 변화 37제 4장 장소정체성과 공공미술 특징을 적용한 사례 분석4.1 사례조사 대상 및 범위 424.2 사례지 분석 444.2.1 사례분석틀 444.2.2 센트렐렌역 454.2.3 톨레도역 474.2.4 아르 에 메티에르역 494.2.5 녹사평 지하 예술공원 514.2.6 인천시청역 예술정거장 프로젝트 534.2.7 종각역 태양의 정원 554.3 종합분석 57제 5장 디자인 계획5.1 디자인 개요 605.1.1 대상지 계획의 배경 605.1.2 대상지 개요 615.2 디자인 전개 635.2.1 디자인 컨셉 635.2.2 평면 계획 665.3 디자인 적용 675.3.1 공간 구성 675.3.2 외부 투시도 695.3.3 내부 투시도 705.4 디자인 정리 및 분석 73제 6 장 결론 75참고문헌 77Abstract 79부 록 81