한국 상좌춤은 가면놀이의 시작을 알리며, 부정(不淨)을 몰아내어 벽사(?邪)를 행하는 의례적 양식의 춤으로, 여흥적 분위기를 조성해 주는 역할도 한다. 상좌춤은 다른 과장과는 달리 언어가 사용되지 않고 오로지 춤으로만 연행되는 속성이 있다.
상좌춤은 무용 양식을 통해 벽사의 상징적 의미를 표현하므로, 연극적인 언어나 문리에 관심이 큰 연극학계나 국문학계의 연구에서는 소외되었기에 상좌춤에 대한 선행 연구도 매우 드물거나 소략한 편이다. 따라서 상좌춤에 대한 무용학적 연구의 필요성이 제기되어, 이 연구에서는 상좌춤 춤사위에 대한 제반 기초자료 구축과 그 상징적 의미를 파악하고자 하였다.
이 연구는 한국 상좌춤의 이해를 위해 한국의 탈춤사를 통시적으로 기술 정리하고, 한국 탈춤의 기원, 탈춤의 변천사를 요약 정리하였으며, 지역별 상좌춤의 내용과 장단 구성 등의 특이 사항을 중심으로 서술하였다. 특히 국가무형문화재로 지정된 한국탈춤 중 중부지방의 양주별산대놀이와 송파산대놀이, 해서지방의 봉산탈춤과 강령탈춤, 은율탈춤의 상좌춤을 대상으로, 종합적 이론화 작업을 실시하였다. 지역별 상좌춤의 영상자료를 수집하여 각 춤별로 무보를 작성하고, 각 춤의 진행 양식과 춤사위 내용, 춤의 진행 방향 등을 상세히 분석할 수 있도록 무보에는 장단에 따라 상세한 해설을 덧붙였다.
무보를 통해 한국 상좌춤 춤사위의 특성연구 결과를 다음과 같이 요약하였다.
첫째, 양주별산대놀이 상좌춤은 전체 8과장 중 제 1과장에 속해 있으며, 염불→느린 타령장단으로 진행된다. 사용되고 있는 춤사위는 총 16종으로 구성되어, 주로 북쪽을 향해 이동하는 특성이 있다. 또한, 합장배와 거수재배를 행하면서 북→남→동→서쪽으로 이동하는데, 사방으로 돌아가면서 신에게 인사(人事)를 올리는 의식을 행한 것으로 볼 수 있다. 염불장단에서 행하는 팔뚝잡이 동작은 신에게 술잔을 올리며 사귀를 물리쳐 주기를 기원하는 모습으로 볼 수 있다. 벽사의식과 인사의 모습을 염불장단의 춤사위로 표현하였다.
둘째, 송파산대놀이 상좌춤은 전체 7과장 중 제 1과장에 속해 있으며, 염불→느린 타령→자진 타령장단으로 춤이 진행된다. 춤사위는 총 16종으로, 주로 서향이나 북동향으로 이동하는 특성이 있다. 사방배를 행하는 춤사위를 통해 5인의 처용무가 각 방위에서 대무하며 벽사를 행하는 모습을 표현하는 것으로 볼 수 있다. 북→동→남→서쪽의 좌선 순환 방위로 이동하며, 인사(人事)의식을 행하였다. 또한, 느린 타령장단에서 행하는 팔뚝잡이 동작을 통해 사방치기를 행하는데, 사방신의 위신력을 통해 벽사의식을 표현한 것으로 보았다.
셋째, 봉산탈춤의 사상좌춤은 전체 7과장 중 제1과장에 속해 있으며, 염불→느린 타령→자진 타령 장단으로 진행된다. 춤사위는 총 13종이며, 처음 원형을 그리며 들어 와서 춤을 마치고 끝날 때에도 원형으로 끝나는 모습이다. 원의 의미로 표현되는 끊임없는 반복 순환의 특성을 표현하고 있다. 염불 장단에서 행해지는 합장배의 춤사위는 인사(人事)의식을 나타내며, 만세받이와 팔뚝잡이, 느린 타령장단의 쌍어리는 이 벽사(?邪)의미를 나타낸다. 이들 춤사위는 동양의 음양오행의 원리를 춤으로 표현함으로써 나쁜 액을 쫓아내는 벽사적인 기능이 담겨 있는 것으로 이해할 수 있다.
넷째, 강령탈춤 상좌춤은 전체 7과장 중 제 4과장에 속하며, 염불→느린 타령→굿거리장단으로 진행된다. 춤사위는 총 16종이며, 주로 북향이나 상좌가 횡대를 이루어 마주보는 동작이 주종을 이룬 강령의 상좌춤에는 사방배례의 형식이 나타나지 않는다. 다른 상좌춤들은 모두 사방의 방위를 중요하게 여기지만, 강령 상좌춤은 의식적인 모습보다는 흥을 강조한 춤사위로 연행한다. 느린 타령 장단에서 행해지는 쌍어리 동작은 서로 대무를 함으로써 나쁜 액을 몸으로 막는 벽사의식의 일환으로 해석하였다.
다섯째, 은율탈춤 상좌춤은 전체 6과장 중 제 2과장에 속하며, 염불→느린 타령→자진 타령으로 진행된다. 춤사위는 총 13종이며, 주로 북향으로의 이동이 많이 나타났다. 북→동→남→서쪽의 방향 이동을 통하여 사방배는 인사(人事)의식을 표현하였다. 염불 장단에서 행하는 팔뚝잡이는 양주 상좌춤과 봉산 사상좌춤의 팔뚝잡이와 동일한 모습으로써 벽사의 의미를 나타낸 것으로 보인다.
이상과 같이 이 연구에서는 한국 상좌춤 춤사위의 명칭과 모양, 춤의 방향성과 이동적 특성, 그리고 표현적 의미 등을 각 춤의 무보를 기초로 정리하였다. 상좌춤은 탈춤이라는 양식으로 전승된 전통무용의 한 종류이다. 고유의 전통무용 문화임에도 불구하고 지금까지 무용학적 연구에서 주목받지 못하였다. 이 연구에서는 국가무형문화재 상좌춤의 춤사위를 이론적으로 정리하고 춤사위 명칭을 정의하였으며, 무보를 통해 무분별한 춤의 변화를 제한할 수 있는 참고자료를 제시하고자 하였다. 따라서 이 연구를 통해 후학의 상좌춤에 대한 새로운 이론과 의미해석이 더욱 심도 있게 진행되기를 기대한다. 이상의 논의로부터 전통춤에 대한 다양한 시각과 풍부한 연구 성과를 통해 상좌춤의 역사적 가치가 더욱 유의미하게 조명될 수 있을 것이라고 판단된다.

The Sangjwa Dance is a ceremonial dance that marks the beginning of a masquerade. Its purpose defeats evil spirits (?邪) by expelling bad luck (不淨) and to create an atmosphere for entertainment. Unlike other plays, the Sangjwa Dance is performed by dance alone; no verbal expressions are used.
As the Sangjwa Dance is symbolic of defeating evil spirits through dance, it has been isolated from Korean dance and literature studies that stress theatrical language and context. Very few studies have been conducted on the Sangjwa Dance. Thus, the Sangjwa Dance requires further investigation in dance studies; as such, we provide an overview of the Sangjwa Dance and its symbolic meaning in this paper.
To provide an understanding of the Sangjwa Dance, this paper first describes the history of and evolution of masquerade in a diachronic manner and summarizes the origins of the . This paper also outlines the contents of the Sangjwa Dance by region, including its rhythmic composition. Among the Korean masquerades that represent national yet intangible cultural property, we studied the Sangjwa Dance of Yangju Byeosandaenori and Songpa sandaenori of the central region and the Sangjwa Bongsan Gangryeong, and Eunyul of Hwanghae Province. We wrote Mubo (of each dance by collecting images of each dance in each of the specified regions; herein, we providedetailed explanations on the Mubo of rhythm used in each. We used the rhythm of each dance to analy the progress, style, contents, and direction of each dance.
The following summarizes the results our study of the characteristics the Sangjwa Dance based on the Mubo.

First, the Sangjwa Dance of Yangju Byeosandaenori exemplifies the first of eight total scenes, and the dance progresses from Buddhist prayer to the slow taryeong. The dance is composed of 16 movements, with the movement to the north being the most frequent. Performers move in the following direction while performing (bow with and (bow with hand raised): north → south → east → west. This dance involves saluting God (人事) by circulating in Sabang (four directions). Palddukjapyi, a motion performed in Buddhist prayer, is an action that involves raising a toast to God and asking himto defeat the evil spirits. The ceremony involves defeating evil spirits through dance and is performed in Buddhist prayer rhythm.
Second, the Sangjwa Dance of Songpa sandaenori demonstrates the first among seven total scenes, and the dance progresses from Buddhist prayer to the slow taryeong to the fast taryeong. The is composed of 16 total movements, and the movements to the west and northeast are the most frequent. Sabangbae involves defeating evil spirits, whereas Cheoyongmu involves five people performing face to face in each direction. The performers hold a greeting ceremony by moving clockwise as follows: north → east → south → west. Sabangchigi (hopscotch), which is performed in Palddukjapyi in slow taryeong, involves defeating evil spirits through the power of Sabang.
Third, the Bongsan depicts the first of seven total scenes, and the dance progresses from Buddhist prayer to the slow taryeong to the fast taryeong. The dance is composed of 13 total movements. The performers enter the stage by dancing in a circle; the dance also ends in a circular shape. Endlessly repeating circulation is expressed by this circular shape. The Hapjangbae dance, which is performed in Buddhist prayer rhythm, is performed as a greeting ceremony. Mansebadyi, Palddukjapyi, and Ssangeori, all of which are performed in the slow taryeong, are performed to defeat evil spirits. These dances are performed to drive bad luck away by expressing the oriental principle of Yin-in dancing.
Fourth, the Gangryeong portrays the fourth of seven total scenes, and the dance progresses from Buddhist prayer to the slow taryeong to Gutgury rhythm. The dance is composed of 16 total movements. Sabangbaerye is not observed in the Gangryeong; the performers mainly move north or face each other by aligning horizontally. While every other Sangjwa Dance stresses the direction of Sabang, the Gangryeong emphasizes fun rather than ceremony. The paired dancing in Ssangeori, which takes place inthe slow taryeong, can also be interpreted as a ceremony to defeat evil spirits and chase away bad luck.
Fifth, the Eunyul renders the second of six total scenes, and the dance progresses from Buddhist prayer to the slow taryeong to the fast taryeong. The dance is composed of 13 total movements, and the movement to the north is the most frequent. Sabangbae expresses a greeting ceremony from north → east → south → west. Palddukjapyi is performed in Buddhist prayer rhythm, symbolizing defeating evil spirits.
In this study, we summarized the names, forms, directions, motional characteristics, and expressional meaning of the Sangjwa Dance based on the Mubo of each dance by region. The Sangjwa Dance is a traditional masquerade that was transmitted. Despite its uniqueness intraditional dance culture, the Sangjwa Dance has not received much attention in dance studies. Thus, this study theoretically summarized the dance styles. This paper also suggests the controlling indiscrete changes of dance by providing the . This study is expected to be helpful for future studies on the Sangjwa Dance that seek to establish amore profound understanding of its meaning. We believe that diverse viewpoints and rich research outcome regarding the traditional dance can more significantly highlight the historic value.