본 연구의 목적은 아폴리네르의 칼리그람을 분석함으로써 거기에서 수립하려한 새로운 예술의 이념과 그 창조적인 태도를 밝히려는 것이다. 칼리그람에서 시도된 다양한 실험은 당시의 근대주의적 미학의 순수성과는 다른 새로운 예술의 가능성과 창조성을 보여준다. 따라서 아폴리네르는 칼리그람을 통해 언어, 소리, 시각 사이의 경계를 가로질러 이들 사이에 새로운 관계를 맺고자 한다. 연구의 내용 및 그 결과, 기대효과는 다음과 같다. 칼리그람은 당시까지의 담론적인 메시지의 분석이라는 독해에서 벗어나 통합적인 독해를 요구한다. 이 새로운 독법은 보기와 읽기의 상호 교차적인 협업 가운데 일어나는 전이, 긴장, 상호보완적 관계들에 주목하는 것이다. 칼리그람은 입체파나 오르피즘 등 동시대의 다양한 예술운동과의 관계에서도 언급될 수 있다. 아폴리네르는 칼리그람에서 이미지와 텍스트의 혼용, 그림과 문자의 접목을 통하여 글과 그림의 동시적 결합가능성을 탐구하였다. 특히 문자들이 비, 넥타이, 시계, 비둘기, 분수, 풍경 등의 시각적 이미지를 구성하고 있다. 그의 칼리그람은 자신의 상상력으로 그림과 텍스트가 동시에 그려졌으며, 따라서 그림과 글자는 분리될 수 없다. 그의 칼리그람은 시의 수용자인 독자에게 한층 커다란 자유를 부여할 수 있게끔 그 모습을 바꾸어 간다. 칼리그람 시의 주체는 더 이상시 가운데 있거나 또 시와 일체인 존재가 아니라 시 바깥의 존재로 변모한다. 그래서 시의 해석을 한층 더 유연하게 하며, 독자에게 읽기의 자유를 보증한다. 아폴리네르의 칼리그람은 동시대의 예술의 문제의식과 호응해 가면서 거기로부터 장래의 예술에 대한 새로운 비전을 제시하는 창조적인 시적 실험이었다. 아폴리네르의 칼리그람이 시도된 지 100년이나 지난 오늘날 그의 창조적 작업이 우리 시대의 창조성을 일깨우는데 적지 않은 시사를 해 줄 것으로 본다.
The purpose of this study is to pursue the problem of ‘verbovisual literacy’ with an analysis of Calligrammes written by Apollinaire who is credited to open a new genre of modern poetry by making literal texts images. Literacy is defined as a general linguistic ability to read and write, and verbovisual literacy is specifically involved in reading calligrams in which shapes and words are combined, displaying a poet"s resistance against and raising an issue of logocentrism. Apollinaire"s calligrams are poems which creatively modify the traditional visual poetry and poems written in order to overcome ‘present situations’ represented by massacre, wars, and the following ontological agonies, and to establish a bright future. Accordingly, he intended to deny the language of our daily lives, and to show a potential of life in diverse ways, for the purpose of overthrow the irrational present and habitual conventions. The contents and result and expectancy effects are as follows. Reading calligrams is not the same as reading language-based texts in which a reader comprehends meanings and contexts in the course of reading progressively without any information presented in advance. However, when reading calligrams, first we see a frame of a poem, that is, a configuration made out of letters, and ‘seeing’ the shape of the poem actually facilitates the next step to read the literal text. Although the configuration of poems is generally simply, their simple shapes do not restrict the contents, but rather implicate a lot more, which definitely enlarge readers" imagination. To readers, reading a calligram means a sort of topological adventure to find their way with the poet"s guidance such as the size, shape, arrangement of letters in the poem. What they have read and comprehended the text of the calligram, in turn, affects their way of ‘seeing’ the topology of the poem. In this manner reading and seeing interacts and ultimately leads to a dynamic reading. Visual arrangements of letters and words alter rhythms and breaths of poems, controlling the speed of reading. Apollinaire seeks new relationships among words, sounds, and visuals across their borders through his calligrams. Conversely, calligrams require an integrative reading of sounds, pictures, and meanings beyond a conventional reading that focuses on discourse and analysis of messages in poems. Apollinaire suggests a unprecedented way of reading by which we can effectively peruse verbovisual cultural texts in this modern era, in other words, an attention to transitions, conflicts, and complementary relations in an interweave of seeing and reading. In order to have a good command of verbovisual literacy we should pace along the speed, rhythm, and breath of the new texts in combination of words and shapes. With the method of configurational overviewing and topological reading, we should try to find out not merely literal meanings but “signifiances”, and to weave a web of polyphony and polysemy out of visuals, sounds, and words of poems.