‘재현(representation)"과 ’표현(expression)"은 예술 철학에서 예술을 정의하는 데 오랫동안 사용되어왔던 핵심 개념들이다. 예술 재현론은 예술사에서 가장 먼저 등장했던 예술 이론으로서 모방론, 유사론, 환영론, 규약주의, 신자연주의 이론 등과 같은 유형이 있다. 그러나 예술 재현론은 19세기와 20 세기에 등장한 비재현적 예술 이론들로 말미암아 그 설명력을 상실하였다. 예컨대 예술 재현론은 재현에서 벗어난 추상 미술, 입체파, 독일 표현주의, 미니멀리즘 등과 같은 현대의 많은 예술 사조들을 설명해 주지 못한다. 예술 표현론에서는 예술의 본질이 예술가의 정서 표현에 있다고 본다. 표현론의 유형으로는 전달 이론과 단독 표현 이론과 같은 것이 있다. 그러나 많은 예술이 표현적 기능을 수행한다고 할지라도, 모든 예술이 정서를 표현하는 것이라고 할 수는 없다. 예술 표현론도 20세기에 등장한 많은 예술 장르, 예컨대 개념 미술, 관념 미술, 집단미 기법, 펑크 아트, 비트시와 같은 예술 장르들의 성격을 설명해주지 못한다. 이 글은 재현론과 표현론의 한계를 밝히는 것에만 국한되고, 예술 정의에 동원되는 또 다른 개념들에 대한 논의는 차후에 이루어질 것이다.
In the philosophy of art, representation is taken to be essential feature of art. Four traditional theories of pictural representation are the resemblance theory, the illusion theory, the conventionalist theory and neo-naturalist theory. However, the development of art in nonrepresentational art in the nineteenth and twentieth century rendered the representational theory of art obsolete. Art history shows us that representation theory is too exclusive. It confronts too many exceptions. It fails to count as art everything that we regard as belonging to the category of art. The main idea of expression theories is that all art is expressive of emotion. The transmission theory and the solo expression theory are two of the leading versions of expression approach. Both theories see art as essentially involved with the expression of emotion. Through much art is expressive, it is not the case that all art is expressive of emotion. A great deal of twentieth century art is preoccupied with ideas, rather than emotions. And a great deal of art, past and present, is aimed at provoking perceptual pleasure, rather than exploring emotional possibilities. Thus expression theories of art fails as universal theories of all art.