지원사업
학술연구/단체지원/교육 등 연구자 활동을 지속하도록 DBpia가 지원하고 있어요.
커뮤니티
연구자들이 자신의 연구와 전문성을 널리 알리고, 새로운 협력의 기회를 만들 수 있는 네트워킹 공간이에요.
이용수
DBpia Top 5%동일한 주제분류 기준으로최근 2년간 이용수 순으로 정렬했을 때
해당 논문이 위치하는 상위 비율을 의미합니다.
초록· 키워드
오류제보하기
What does it mean to speak of public art? To what extent does it make sense to speak of a 'publicity' in art world? The challenges and contradictions of public art in contemporary culture situation have never been greater. For the fields of art and culture global capitalism more and more demands becoming industrialize and commercialize, public art also confronts same situation. In this moments, I will argue about public art's identity and social function.
In western culture, since the end of the 19th century, traditional monuments began to lose their visual-symbolic effectiveness. Then artists have invented new ways of creating effective participations or interventions in public space while also attempting to address a wide array of public audience. For example, S. Lacy who suggested the concept of 'New Genre Public art' in Mapping the Terrain: New Genre Public Art(1995) encouraged more contemporary artists to work their creation or activity for social community.
The first section of this essay will be considered to the problem of defining a public art in relation to community that are, by their nature, "exposed"―inhabiting spaces that are deemed public or common. Especially I will discuss the possibility of art for community's sake beyond 'art for art's sake', by making reference to the Walter Benjamin's late art theory that he examined the new identity and function of modern art under the social condition of modern era.
The second section might be the crucial part of this essay. Because my debate as a kind of case study on the success or failure of some artists's art works or activities in the public sphere. First, I will investigate the matter of process that art works gain in the popularity and publicity, by discussing between the A. Warhol's 〈Disaster painting〉 and F. Gonzalez-Torres's 〈Untitled〉 installation series. Second, my argument is deal with the problem of artistic methodology that public art works can be functioning as the productive medium for the collective memory and experience. In this part, I will focus on two well-documented examples of public art: M. Lin's 〈Vietnam Veterans Memorial〉 and A. Gormley's 〈Angel of the North〉. Both examples proved exceptionally controversial, and the nature of these controversies will serve to illuminate a number of the main issues raised in this essay.
In western culture, since the end of the 19th century, traditional monuments began to lose their visual-symbolic effectiveness. Then artists have invented new ways of creating effective participations or interventions in public space while also attempting to address a wide array of public audience. For example, S. Lacy who suggested the concept of 'New Genre Public art' in Mapping the Terrain: New Genre Public Art(1995) encouraged more contemporary artists to work their creation or activity for social community.
The first section of this essay will be considered to the problem of defining a public art in relation to community that are, by their nature, "exposed"―inhabiting spaces that are deemed public or common. Especially I will discuss the possibility of art for community's sake beyond 'art for art's sake', by making reference to the Walter Benjamin's late art theory that he examined the new identity and function of modern art under the social condition of modern era.
The second section might be the crucial part of this essay. Because my debate as a kind of case study on the success or failure of some artists's art works or activities in the public sphere. First, I will investigate the matter of process that art works gain in the popularity and publicity, by discussing between the A. Warhol's 〈Disaster painting〉 and F. Gonzalez-Torres's 〈Untitled〉 installation series. Second, my argument is deal with the problem of artistic methodology that public art works can be functioning as the productive medium for the collective memory and experience. In this part, I will focus on two well-documented examples of public art: M. Lin's 〈Vietnam Veterans Memorial〉 and A. Gormley's 〈Angel of the North〉. Both examples proved exceptionally controversial, and the nature of these controversies will serve to illuminate a number of the main issues raised in this essay.
목차
Ⅰ. 들어가는 말
Ⅱ. 이론적 고찰 : 공공미술은 ‘공동체를 위한 예술’인가?
Ⅲ. 사례 분석 : 예술은 어떻게 공공성을 띠며 공동체에 기여하는가?
Ⅳ. 나가는 말
참고문헌
Abstract
참고문헌 (23)
참고문헌 신청
1. [단행본] - Adorno, Theodor. W / 1994 / Adorno Benjamin Briefwechsel 1928-1940 / Suhrkamp Verlag
2. [단행본] - Benjamin, Walter / 1989 / Walter Benjamin Gesammelte Schriften Band Ⅰ/2, Ⅱ/2, Ⅴ/2, Ⅶ/1 / Suhrkamp Verlag
3. [단행본] - Buck-Morss, Susan / 1996 / Visual Culture Questionnaire ; October (no. 77, Summer) / MIT Press
4. [단행본] - Bürger, Peter / 2005 / Zur Kritik der idealistischen Ästhetik ;관념론 미학비판 / 아카넷
5. [단행본] - Burnham,Linda Frye / 1989 / Monuments in the Heart: Performance and Video Experiments in Community Art since 1980 ; Art in the Public Interest / UMI Research Press
2. [단행본] - Benjamin, Walter / 1989 / Walter Benjamin Gesammelte Schriften Band Ⅰ/2, Ⅱ/2, Ⅴ/2, Ⅶ/1 / Suhrkamp Verlag
3. [단행본] - Buck-Morss, Susan / 1996 / Visual Culture Questionnaire ; October (no. 77, Summer) / MIT Press
4. [단행본] - Bürger, Peter / 2005 / Zur Kritik der idealistischen Ästhetik ;관념론 미학비판 / 아카넷
5. [단행본] - Burnham,Linda Frye / 1989 / Monuments in the Heart: Performance and Video Experiments in Community Art since 1980 ; Art in the Public Interest / UMI Research Press
함께 읽어보면 좋을 논문
논문 유사도에 따라 DBpia 가 추천하는 논문입니다. 함께 보면 좋을 연관 논문을 확인해보세요!
-
창조산업(creative industry)과 예술교육
한국예술연구
2010 .12
-
공공미술에서의 환경조형물에 관한 연구 : Public Arts에서 Environment Art에 관한 연구
Archives of Design Research
2002 .11
-
예술-디자인, 디자인-예술
Archives of Design Research
1999 .11
-
공공미술과 법제 : 2011년 개정 문화예술진흥법 조사
현대미술학 논문집
2012 .06
-
변화와 확장을 통한 공공미술 사례분석
한국공간디자인학회 논문집
2011 .01
-
예술법의 의의와 분류에 관한 연구
스포츠엔터테인먼트와 법
2018 .01
-
도시 공간에서의 인간과 공공미술의 유기적 관계 연구 - 시카고 공공미술 작품 사례 중심으로-
한국공간디자인학회 논문집
2010 .01
-
시대적 변화로 살펴본 공공미술과 공동체미술의 향후 방향성 연구
한국디자인문화학회지
2015 .03
-
예술과 경제
현대미술학 논문집
2009 .12
-
예술은 우리 삶에서 왜 필요한가?
무용예술학연구
2017 .01
-
문화예술교육, 학교예술교육의 대안으로서의 고찰
한국예술연구
2018 .09
-
미술과 공공성 : 공공미술에 대한 미학적 고찰
현대미술학 논문집
2008 .12
-
무대예술에 나타난 섬유예술표현에 관한 연구
한국디자인문화학회지
2003 .12
-
예술교육의 필요성에 대한 지침서
무용예술학연구
2015 .01
-
일반 공중 없는 공공미술의 두 흐름 : 공공미술의 논쟁에 대한 해법을 위하여
현대미술학 논문집
2014 .06
-
예술계 대학 평가 기준 보완을 위한 제언
한국예술연구
2015 .12
-
통합예술치료를 위한 예술의 매체별 특성 연구
한국예술연구
2020 .06
이 논문의 저자 정보
이 논문과 함께 이용한 논문
공공미술의 제도적 기반 : ‘미술을 위한 퍼센트법’을 중심으로
양현미
,
윤태건
현대미술사연구
2004
.12
지역개발을 위한 공공미술정책의 성공요인에 관한 연구 : 2008 서울시 도시갤러리프로젝트 사례를 중심으로
정철현
,
안경화
서울도시연구
2011
.03
‘포스트-민중’시대의 미술 : 도시성, 공공미술, 공간의 정치
신정훈
한국근현대미술사학
2009
.12
새장르 공공미술의 정치철학 : 공론장 개념을 중심으로
김동규
사회와 철학
2013
.04
장소마케팅 관점에서 공공미술 프로젝트에 대한 고찰 : 부산 공공미술 프로젝트 사례를 중심으로
김현정
한국콘텐츠학회논문지
2011
.02
최근 본 자료
댓글(0)
0
UCI(KEPA) : I410-ECN-0101-2009-605-018445701