현대의 박물관(museum)은 사회적 변화에 따른 내재적 기능의 진화를 거치면서 사회적 역할과 그에 따른 다양한 계층의 사람들에게 다가가려고 끊임없이 노력하면서 발전되어 왔다. 우리가 알고 있는 박물관의 역사는 문화재 활용과 시기를 같이 한다. 현대에는 다수의 고전 회화 자료가 축적되어 전시 관람을 위한 공간으로 진화하였다. 한국 전통회화 박물관도 이러한 내재적인 기능을 계속 이어 오다 현재는 문화가치를 만들어내는 공간으로써의 역할을 준비하고 있다. 그러나 지금 한국에서는 전통회화로서의 구분이 없고 현재도 거의 전통과 단절되어있는 상황이다. 더불어 역사가 깊은 동아시아 회화가 제대로 이해되고 평가되어 있다고 볼 수 없고, 서양화와 비교 하여 유럽이나 미국에서의 한국화 연구나 체계화된 해외 전시회는 아직도 미진한 상황이다. 현대라는 물결 속에 오늘의 우리는 한국회화가 나아갈 방향과 더불어 고전 민화와 전통 미술 속에서 우리의 정체성을 찾아가는 노력의 일환으로서 체험형 박물관 건립이 필요하다고 생각된다. 따라서 초, 중, 고 및 대학 교육의 커리큘럼 정비와 기성 화가들의 회화관 정립으로 한국 전통회화가 가지는 예술성, 역사성을 되살리고 현재에도 거의 전통과 단절된 사항을 연결 복원하는 체험 학습 형 박물관의 커뮤니티 활성화로 기존의 박물관과 차별화되는 새로운 박물관의 전형으로 체험형 전통회화 박물관 건축공간을 제시하며 다음과 같이 연구를 진행하고자 한다.

첫째, 연구의 배경, 목적, 연구방법과 범위들의 전반적인 내용 들을 작성하였다.

둘째, 전통회화 박물관에 관한 이론적 문헌 고찰로서 고전 회화의 한 장르인 민화의 본질을 이해하고 박물관의 개념을 파악하였으며, 전시요인과 공간구조의 역할, 체험적 공간요소를 발견하여 박물관의 시대 구분과 회화 자료를 통한 체험 학습이 전통과 단절된 한국 전통회화에 생동감을 주고 관람객 등 이용자에게 공감과 만족감을 제공하여 교육적인 의미와 우수한 우리 고유의 문화유산을 대내외적으로 널리 알리는 중요한 역할임을 제시하였다.

셋째, 체험형 박물관의 공간구성 적용방안으로 차세대 박물관의 전시영역 및 체험형 공간의 분석과 공간구성의 특징을 고찰해 보았으며, 박물관 체험강화 방안을 분석하여 분석에 따른 공간구성 적용방안을 제시하였다.

넷째, 체험형 한국 전통회화 박물관의 체험공간 모형을 도출하기 위해서 우리 전통회화 전시의 한 장르인 고전 민화와 일반전통회화를 체험 학습하는 형태의 국립 박물관 내 사례 대상 7관과 민간 박물관 1관을 사례 관으로 선정하였고 체험사례 대상 관의 시설 배치계획, 동선체계, 체험 영역의 설치 및 운영실태를 중심으로 분석하였다. 민간 박물관에 비교해 국립 박물관이 전시영역은 크게 나타났으나, 체험 영역은 비율이 부족하게 나타났으며, 민간 박물관의 일부는 상설전시장 일부를 개방하여 교육적, 체험적 공간 프로그램으로 활용을 하는 경우가 있었다. 따라서 사례 관의 공간 구성비를 분석한 결과 수장보존영역의 비율이 평균 적으로 31%∼42.2%, 전시 및 교육 체험 영역 13.5%∼31%, 시설유지관리영역 12.7%∼22.3%, 공용영역 12.5%∼34.8%로 특화된 세부적 용도에 따라 차이를 보였지만 전시영역 면적 비율에 대하여 교육 및 체험 영역이 기대치 이하로 미흡한 결과를 도출하였다. 따라서 교육 및 체험 영역을 보다 넓히고 차세대의 박물관은 모든 국민에게 언제나 풍부하고 다양한 교육 프로그램과 문화행사, 그리고 축제 등이 열려 문화발전소의 역할과 연구와 전시를 통해 소통되는 화합하는 건축공간으로 제시할 것이다.

다섯째, 연구한 내용을 바탕으로 체험형 공간적 요소가 어떻게 박물관 건축에 적용될 수 있는지 알아보고 체험형 박물관시설의 공간 모형을 도출을 위한 여러 과정을 진행하였으며 체험 공간구성을 중심으로 한 새로운 형태의 박물관시설을 계획하였다.

여섯째, 결론에서는 문화인으로서 영유할 수 있는 여가 문화 활동의 증대는 전통회화 박물관이 관람객들과 소통할 수 있는 프로그램을 만들었어야 하였으며, 더 나아가 오락적 요소까지 구상하게 하였고 앞으로의 새로운 박물관이 나아가야 할 방향을 제시한다.

The modern museum has been developed by constantly striving to reach people of various social classes and its social role while going through the evolution of its intrinsic function according to social changes. The history of museums as we know them coincides with the use of cultural assets. In modern times, a number of classical painting materials have been accumulated and evolved into a space for viewing exhibitions. The Korean Traditional Painting Museum has continued to carry on this inherent function, and is currently preparing for its role as a space that creates cultural values. However, there is no distinction as a traditional painting in Korea now, and it is still almost disconnected from tradition. In addition, it cannot be said that East Asian paintings with a deep history are properly understood and evaluated, and compared to Western paintings, research on Korean paintings in Europe or the United States or systematic overseas exhibitions are still insufficient. In the wave of modernity, we believe that the establishment of an experiential museum is necessary as part of our efforts to find our identity in classical folk paintings and traditional art as well as the direction of Korean painting. Therefore, by reorganizing the curriculum of elementary, middle, high school, and university education and establishing a painting center for established artists, the artistry and history of traditional Korean painting are revived, and the experiential learning type museum community is revitalized by connecting and restoring items that have been disconnected from tradition even now. As a model of a new museum differentiated from existing museums, the architectural space of an experiential traditional painting museum is presented, and the research is to be conducted as follows.

First, the overall contents of the background, purpose, research method and scope of the study were written.

Second, as a theoretical literature review on traditional painting museums, the essence of folk painting, a genre of classical painting, was understood and the concept of the museum was grasped. It was suggested that experiential learning through painting materials plays an important role in informing Korean traditional paintings, which have been disconnected from tradition, to liveliness and to provide a sense of empathy and satisfaction to viewers and other users, thereby widely publicizing the educational meaning and excellent Korean cultural heritage both internally and externally.

Third, as a plan to apply the spatial composition of an experiential museum, the exhibition area and experiential space of the next-generation museum were analyzed and the characteristics of the spatial composition were reviewed, and a plan to strengthen the museum experience was analyzed and a spatial composition application plan according to the analysis was presented. .

Fourth, in order to derive an experiential space model for the experiential Korean traditional painting museum, 7 cases in the national museum and 1 private museum in the form of experiential learning of classic folk paintings and general traditional paintings, a genre of Korean traditional painting exhibitions, were used. It was selected as a museum, and it was analyzed focusing on the facility layout plan, circulation system, and installation and operation of the experience area. Compared to private museums, national museums showed a large exhibition area, but the experience area was insufficient, and some private museums opened some of the permanent exhibition halls to use them as educational and experiential space programs. . Therefore, as a result of analyzing the spatial composition ratio of case halls, the ratio of storage preservation area is 31%~42.2% on average, exhibition and education experience area 13.5%~31%, facility maintenance area 12.7%~22.3%, common area 12.5% Although there was a difference according to the specific use, which was specialized at ∼34.8%, the results of the area of education and experience were less than expected with respect to the area ratio of the exhibition area. Therefore, the area of education and experience will be broadened, and the museum of the next generation will always present rich and diverse educational programs, cultural events, and festivals to all citizens, presenting the role of a cultural power plant and a harmonious architectural space that communicates through research and exhibitions. .

Fifth, based on the contents of the study, we investigated how experiential spatial elements can be applied to museum architecture, conducted various processes to derive a spatial model for experiential museum facilities, and developed a new type of museum facility centered on experiential space composition. planned.

Sixth, in the conclusion, the increase in leisure and cultural activities that can be enjoyed as a cultural person should have made a program for the traditional painting museum to communicate with the audience, and furthermore, even envision the entertainment element, and the future new museum should move forward. Give direction.