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논문 기본 정보
- 자료유형
- 학위논문
- 저자정보
- 지도교수
- 한지수
- 발행연도
- 2022
- 저작권
- 성신여자대학교 논문은 저작권에 의해 보호받습니다.
이용수4
이 논문의 연구 히스토리 (2)
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중국은 오랜 역사 속에서 다양한 신앙과 사상이 시대별로 변화하였다. 중국의 되는 유가(儒家)사상은 나라의 기초가 되는 인간 공동체를 의미하여 가정(家)을 중시하고, 도가(道家)사상은 나라에 주된 관심을 두었다. 중국 전통 종교사상 특히 도교의 기본적인 사상을 토대로 한 황로사상(黃老思想)은 중국 문명 전체에 큰 영향을 준 시대적 가치로서의 의미와 역사성을 지닌다. 황제는 법칙의 발견자, 법률의 제정자로 법가적 사고를 대표하는 신적인 존재로 상징화되었으며, 노자는 도가의 시조로서 허심과 무위의 심술(心術)에 의해 세상에 대처함을 말하며, 신선설(神仙說)을 내재하게 되었다.
중국의 황로사상을 근간으로 한 와당은 서주시대(기원전 11세기∼기원전 771년)를 시작으로 건축물을 통해 그들의 사상과 의미를 상징하여 보여 줄 수 있는 완벽한 양식으로 발전되었다. 이때 황제의 명령으로 대규모 토목 공사가 단행되었으며 대량의 와당이 사용되는 과정에서 와당의 디자인이 다양해졌다. 초기의 와당 형태는 대부분 반원형으로, 그 문양은 짐승 문양이 주를 이루었고 그 이후 구름 문양 등 점차 다양한 장식 문양으로 발전하였다. 와당에는 새 문양, 동물 문양, 식물 문양, 글자 문양, 구름 문양 등 여러 가지 장식 문양이 존재하였다.
사람들은 와당으로 사회적 지위를 상징하거나 와당 문양을 통해 자신의 소망을 기원하기도 하였다. 이러한 사회 분위기 와당 장식 문양은을 그 시대의 독특한 예술양식으로 형성시켰다.
본 연구는 전통 문양의 미적 사상과 황로사상의 새로운 발상으로 바디페인팅을 예술의 범주로 혼합하여 독창적이고 창의적인 작품제작과 다양한 표현 기법을 제시하여 바디페인팅의 표현 영역을 확대하는데 목적이 있다.
본 연구의 결과는 다음과 같다.
첫째, 와당(瓦當)은 사용 초기 단순히 풍우(風雨)의 침식으로부터 서까래와 처마를 보호하여 건축물의 수명을 연장시켜주는 단순 기능과 작용을 하는 보통의 건축 부재(剖材)인 실용품에 불과하여 예술적 가치에 이르는 평가를 받지 못했다.
둘째, 그 후 와당에 문양이 장식되기 시작하면서 성격도 변화해 와당의 장식 문양이 시대와 지방에 따라 달라지는 양상을 보이고 지방색과 시대성을 반영하여, 서서히 예술적 가능성과 함께 발전하기 시작하였다.
셋째, 와당 문양의 사용이 점차 보편화되면서 시대적인 성격을 가질 뿐만 아니라 시대를 초월하는 뛰어난 예술성을 내포하기 시작하였다. 이로 인해 사용된 문양들이 장식적이면서도 정적인 가운데 드러나는 운동감을 잘 표현할 수 있는 조형적 탁월함을 가지며 특히 글자와당(字瓦當)의 경우 서법 예술을 분명하게 나타냄과 동시에 형식미와 장식미를 인정받으며, 예술성과 다양한 방면으로의 응용이 가능한 특징을 가진다.
넷째, 문양의 구조를 참고한 바디페인팅 디자인은 조형성이 요구되는데, 특히 신체 구조에서의 디자인은 와당 문양의 조형적 예술성과 함께 효과를 얻기 좋은 예술적 영감을 갖고 있다는 점에서 한 차원 높은 바디페인팅의 예술적 소재로 그 가능성을 찾을 수 있다.
본 연구에서는 와당 문양의 형태와 상징성에 대한 고찰을 통해 와당에서 보여주는 조형성을 이해하고, 와당 문양 디자인을 바탕으로 바디페인팅 작품으로 제작하였다. 사상의 와당 문양을 현대적으로 디자인하여 와당 문양의 형태를 신체에 부드럽고 곡선적인 사실미를 형상화하여 바디페인팅 디자인을 시도하였다. 바디페인팅의 독자적 예술표현과 가치의 무한한 가능성을 찾은 점에서 본 연구의 의의와 가치를 갖는다.
중국의 황로사상을 근간으로 한 와당은 서주시대(기원전 11세기∼기원전 771년)를 시작으로 건축물을 통해 그들의 사상과 의미를 상징하여 보여 줄 수 있는 완벽한 양식으로 발전되었다. 이때 황제의 명령으로 대규모 토목 공사가 단행되었으며 대량의 와당이 사용되는 과정에서 와당의 디자인이 다양해졌다. 초기의 와당 형태는 대부분 반원형으로, 그 문양은 짐승 문양이 주를 이루었고 그 이후 구름 문양 등 점차 다양한 장식 문양으로 발전하였다. 와당에는 새 문양, 동물 문양, 식물 문양, 글자 문양, 구름 문양 등 여러 가지 장식 문양이 존재하였다.
사람들은 와당으로 사회적 지위를 상징하거나 와당 문양을 통해 자신의 소망을 기원하기도 하였다. 이러한 사회 분위기 와당 장식 문양은을 그 시대의 독특한 예술양식으로 형성시켰다.
본 연구는 전통 문양의 미적 사상과 황로사상의 새로운 발상으로 바디페인팅을 예술의 범주로 혼합하여 독창적이고 창의적인 작품제작과 다양한 표현 기법을 제시하여 바디페인팅의 표현 영역을 확대하는데 목적이 있다.
본 연구의 결과는 다음과 같다.
첫째, 와당(瓦當)은 사용 초기 단순히 풍우(風雨)의 침식으로부터 서까래와 처마를 보호하여 건축물의 수명을 연장시켜주는 단순 기능과 작용을 하는 보통의 건축 부재(剖材)인 실용품에 불과하여 예술적 가치에 이르는 평가를 받지 못했다.
둘째, 그 후 와당에 문양이 장식되기 시작하면서 성격도 변화해 와당의 장식 문양이 시대와 지방에 따라 달라지는 양상을 보이고 지방색과 시대성을 반영하여, 서서히 예술적 가능성과 함께 발전하기 시작하였다.
셋째, 와당 문양의 사용이 점차 보편화되면서 시대적인 성격을 가질 뿐만 아니라 시대를 초월하는 뛰어난 예술성을 내포하기 시작하였다. 이로 인해 사용된 문양들이 장식적이면서도 정적인 가운데 드러나는 운동감을 잘 표현할 수 있는 조형적 탁월함을 가지며 특히 글자와당(字瓦當)의 경우 서법 예술을 분명하게 나타냄과 동시에 형식미와 장식미를 인정받으며, 예술성과 다양한 방면으로의 응용이 가능한 특징을 가진다.
넷째, 문양의 구조를 참고한 바디페인팅 디자인은 조형성이 요구되는데, 특히 신체 구조에서의 디자인은 와당 문양의 조형적 예술성과 함께 효과를 얻기 좋은 예술적 영감을 갖고 있다는 점에서 한 차원 높은 바디페인팅의 예술적 소재로 그 가능성을 찾을 수 있다.
본 연구에서는 와당 문양의 형태와 상징성에 대한 고찰을 통해 와당에서 보여주는 조형성을 이해하고, 와당 문양 디자인을 바탕으로 바디페인팅 작품으로 제작하였다. 사상의 와당 문양을 현대적으로 디자인하여 와당 문양의 형태를 신체에 부드럽고 곡선적인 사실미를 형상화하여 바디페인팅 디자인을 시도하였다. 바디페인팅의 독자적 예술표현과 가치의 무한한 가능성을 찾은 점에서 본 연구의 의의와 가치를 갖는다.
목차
목 차논 문 개 요Ⅰ. 서론 11. 연구의 필요성 및 의의 12. 연구의 목적과 방법 3Ⅱ. 이론적 배경 51. 황로 사상 51) 황로사상의 개념 및 발생 52) 유교사상과 전통와당 83) 황로사상 학파와 특징 142. 와당 문양 171) 와당의 개념 182) 와당 문양의 분류 193) 와당 문양의 특징과 형태 224) 와당 문양와 심미적 의의 325) 한대와당의 심미적 변화와 발전 과정 423. 바디 페인팅 471) 바디페인팅의 개념과 발전 472) 바디페인팅의 표현 기법 523) 바디페인팅에 표현된 이미지와 특성 60Ⅲ. 황로 사상의 현대적 해석에 따른 바디페인팅 디자인 651. 중국전통 황로사상의 현대적 해석 652. 전통와당 문양의 심볼 디자인 적용 753. 와당문양 바디페인팅 작품의 미적 특성 80Ⅳ. 작품 제작 861. 디자인 의도 및 작품 제작 방법 861) 디자인 의도 862) 제작 방법 및 작품 유형 872. 작품제작 89Ⅴ. 결론 136참고문헌ABSTRACT
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