디자이너는 어떤 태도로 디자인해야 하는가.

이 연구는 가장 개인적인 경험을 기반으로 생각을 선언하고 실천하는 일련의 과정이다. 매니페스토란 대중에게 주장과 견해를 분명히 밝히는 연설이나 문서 형태다. 따라서 매니페스토는 개인이나 집단의 생각을 밝히고 실천하기 위한 일종의 지침이다. ‘디자이너는 어떠한 태도로 디자인해야 하는가’라는 질문은 매우 거시적이다. 그런데도 이 질문이 내게 꼭 필요한 이유는 우리가 처한 디자인을 둘러싼 다양한 사회 문화적 상황이 디자이너 자신의 관점과 태도에 근본적인 변화를 요구한다고 보기 때문이다.

과거 선언된 디자인 관련 매니페스토를 아카이브하고 이를 통해 다양한 신념을 살펴봤다. 순수한 이상으로 세상을 바꾸고자 했던 모더니스트 디자이너들, 새로운 표현과 창작의 중요성을 논의했던 디자이너들, 디자인의 가치를 광고를 통해 증명하려고 했던 디자이너들, 그리고 디자이너가 할 수 있는 의미 있는 일이 무엇인지 윤리적인 차원에서 고민했던 디자이너들의 발언을 통해 다양한 신념과 실천의 모습을 확인할 수 있다. 그들의 신념이 시대적 상황과 밀접한 관계를 보인 것처럼, 지금의 디자이너가 가져야할 태도를 정의하기에 앞서 현재 우리가 처한 사회 문화적인 상황을 돌아봤다.

제품과 물질이 넘쳐나는 시대에, 디자이너는 무형의 것에 의미와 가치를 부여하는 일을 담당한다. 제품, 개인, 기업, 지역, 행사까지 브랜드를 만드는 광범위한 경우에서 시각적인 아이덴티티를 구축한다. 브랜드를 만드는 전략적인 과정은 다양한 이해관계자가 얽혀있고, 규모에 따라 다르지만 주로 클라이언트와 디자이너라는 전통적인 관계로 디자이너가 독자적으로 개입할 수 있는 영역이 좁다. 그러나 최근에는 디자이너가 자체적으로 콘텐츠 기획부터 생산까지 담당하는 독립적인 소규모 창작이 증가하고 있다. 서점과 인쇄소 운영, 작가 활동, 리서치와 전시, 글쓰기, 편집, 잡지 발행과 출판 등 광범위한 영역에서 활동하면서, 디자이너는 다양한 시각 커뮤니케이션을 담당한다. 빠르게 변하는 비즈니스 환경에서 최대한 효율을 높이기 위해 디자인의 영역이 더욱 세분된다. 다양한 영역을 아우르며 자기 콘텐츠를 발행하는 것은 디자이너에게 자기 목소리를 낼 수 있는 기회다. 외부에서 공급 받은 것의 의미를 만들고 포장하는 역할을 넘어서, 디자이너로 자신에게 의미있는 개인적 경험에서 작업을 이어가는 일은 즐거움을 동시에 얻을 수 있는 좋은 방법이다. 자신의 내재적 가치와 신념을 실체화하는 것은 인간 고유한 욕망으로, 이를 실천하고 타인에게 전달하는 과정은 자아를 성취하는 만족감을 주기 때문이다.

이런 관점으로 나는 시대를 규정하고, 미래를 준비하는 디자이너는 즐거움을 생산하고 전달하는 존재여야 한다고 본다. 나의 개인적인 경험을 바탕으로 즐거움을 생산, 확산하는 9가지 방법이 담긴 <즐거운 디자인 매니페스토 2020>을 작성했다. 이 선언문은 디자이너가 손으로 하는 공예 활동을 지향하며 반복적인 탐구와 실험의 과정을 강조한다. 또한 즐거움을 확장하는 방법으로 보고, 만지고, 느끼는 감각을 제공할 것과 추억을 소환하는 장치를 만들며, 틀을 깨는 새로움을 전달할 것을 명시한다. 모든 항목은 책 디자인을 전제로 썼다. 책은 휴먼 스케일에 부합하는 매체로 포스터에 비해 크기 변화에 한계가 있고 웹 어플리케이션에 비해 확장성 면에서 유한하지만, 휴먼 스케일에 부합하는 것만으로도 상상력을 불러일으키는 계기와 자극을 제공하고 독자에게 개인화된 경험을 제공하기 때문이다. 마지막으로 물성을 지닌 매체인 3권의 책 디자인으로 어떻게 나의 선언을 작업을 통해 실천할 수 있는지를 탐험했다.

매니페스토를 소재로 아카이브를 제작하고, 동시대 그래픽 디자인 잡지에서 슬로건을 수집하며 시대를 규정하고, 이를 토대로 2020년에 걸맞은 나만의 선언문을 작성하고, 이를 실천하는 이 연구가 자신의 주관적 관점을 언어로 기록하고, 디자인 과정에 태도로 반영하는 시도라는 측면에서 디자이너로서 나 자신뿐만 아니라, 나와 비슷한 고민이 있는 모든 이에게 작지만 중요한 질문을 던질 수 있기를 기대한다.

What attitude should designers design in?

This study is a series of processes that declare and practice ideas based on the most personal experiences. Manifesto is a form of speech or document that clearly states arguments and views to the public. Thus manifesto is a kind of guide to revealing and practicing the thoughts of an individual or group. The question of “What attitude should designers design in” is very macro. Nevertheless, the reason why I need this question is because I believe that the various social and cultural situations surrounding our designs demand fundamental changes in the designer’s own perspective and attitude.

I archived design related manifestos that were declared in the past and examined various beliefs through them. Modern designers who wanted to change the world to pure ideals, designers who discussed the importance of new expression and creation, designers who tried to prove the value of design through advertising, and designers who were concerned about what the designer could do on an ethical level can confirm various beliefs and practices. Just as their beliefs are closely related to the situation of the times, we looked back at the social and cultural situation we are in before defining the attitude that the designer should have.

In an age of products and materials overflowing, designers are in charge of giving meaning and value to intangible things. Build visual identity in a wide range of cases where brands are made up to products, individuals, enterprises, regions and events. The strategic process of creating a brand is intertwined with various stakeholders, and varies in size, but there is a narrow area where designers can intervene independently due to the traditional relationship of client and designer. Recently, however, there has been a growing number of independent, small-scale creations in which designers themselves are responsible from content planning to production. Working in a wide range of areas, including bookshop and print shop operations, author activities, research and exhibition, writing, editing, publishing and publishing magazines, designers are responsible for various visual communications.

The areas of design are further subdivided to maximize efficiency in a rapidly changing business environment. Publishing one’s own content across various areas is an opportunity for designers to voice their own voices. Beyond the role of creating and packaging the meaning of what is supplied from outside, continuing work from personal experience that is meaningful to oneself as a designer is a good way to get enjoyment at the same time. Realizing one''s intrinsic values and beliefs is a human desire, because the process of practicing and conveying them to others gives the satisfaction of achieving oneself.

From this perspective, I believe that designers who define the times and prepare for the future should be the ones who produce and deliver pleasure. Based on my personal experience, I wrote “Enjoyable Design Manifesto 2020”, which contains nine ways to produce and spread joy. The declaration aims for craft activities that designers do by hand and highlights the process of repetitive exploration and experimentation. It also specifies that a device that provides a sense of seeing, touching and feeling as a way of expanding pleasure, a device that summons memories, and delivers breaking the frame novelty. All the items were written on the premise of book design. The book is a medium that conforms to the human scale, which has limitations in size changes compared to the poster and is finite in terms of scalability compared to the web application, but just meeting the human scale provides imaginative triggers and stimuli and gives the reader a personalized experience. Finally, with the design of three books, a materialistic medium, I explored how to put my declaration into practice through work.

I look forward to asking small but important questions not only to myself as a designer, but also to anyone with similar concerns as me, in terms of creating archives based on manifestos, collecting slogans from contemporary graphic design magazines, defining the times, and writing and practicing my own declaration for 2020 in language and reflecting my subjective point of view in the design process with an attitude.