구성주의 교육 이론을 미술관 교육의 장에 적용한 포스트 뮤지엄(Post Museum)에서는 미술관 교육을 곧 해석으로 본다. 해석은 미술관이 관람객에게 이해를 돕기 위해 제공하는 서비스이며 동시에 관람객이 만들어내는 의미이다. 포스트 뮤지엄에서의 미술관 경험의 핵심으로서 해석의 중요성이 더욱 강조된다. 그러나 관람객은 미술 지식과 감상 관점으로 무장한 전문가가 아니다. 관람객이 작품과 직접 대면하여 상호작용할 수 있도록 돕는 해석 매체를 제공할 필요성이 있다. 그리하여, 관람객이 작품과 소통하고 해석을 통해 스스로 의미를 형성하는 의미형성자(meaning-maker)로서 역량을 키울 수 있도록 해야 한다. 예술에 대한 지식을 배우는 것이 아니라, 예술을 통해 내 이야기를 표현할 수 있게 하는 것이 중요하기 때문이다.
관람객 중심의 포스트 뮤지엄에서 관람객의 의미형성을 촉진하기 위해서는 관람객에 대한 이해와 고려가 필요하다. 관람객의 유형은 다양한 데에 비해 관람객에게 제공되는 해석 매체의 수준은 단일하다. 해석 매체를 해석하지 못해서 해석의 어려움을 겪게 되는 것이다. 따라서 관람객의 이해 수준과 경험 수준을 고려한 상이한 해석 매체의 제공이 필요하다. 어린이 관람객은 그동안 전시 관람에 있어서 소외되어 왔다. 어린이 관람객이 미술관에서 작품을 감상하는 데에 호기심과 경이를 느끼면서도 여전히 어렵고 지루한 이유는 조력적 해석 매체가 부족했기 때문이다.
따라서 본 연구는 어린이 관람객이 미술관 전시 관람에서 전시 작품과 상호작용하며 스스로 의미를 형성할 수 있도록 돕는 조력적 해석 매체로서 어린이 전시 레이블의 개발 방안을 제안하고자 한다. 어린이 전시 레이블에 대한 문헌을 연구하는 동시에 해외 어린이 전시 레이블 사례를 분석하여 시사점을 도출한다. 이를 토대로 어린이 전시 레이블 개발의 일반화 모형을 구안하였다. 일반화 모형은 크게 개발 프로세스와 내용 구성 모델로 나눠 제시했다. 내용 구성 모델을 H 미술관의 어린이 전시 레이블 개발의 레이블 작성 단계에 적용하여 사례를 제시하였다. 이 사례를 실제로 이용한 어린이 관람객이 의미를 형성하는지에 대한 효과를 알아보고자 질적 연구를 진행했다.
이탈리아 밀라노의 브레라 미술관(Pinacoteca di Brera)을 대상으로 해외 어린이 전시 레이블의 내용을 분석하였다. 어린이 전시 레이블을 쌍을 이루는 일반 전시 레이블과 내용을 비교 분석하여 범주화하였다. 어린이 전시 레이블은 ‘작품 내러티브, 해석관점, 관람객 내러티브’로 범주화할 수 있었다. ‘작품 내러티브’는 ‘내용 관점, 서사 관점, 미적구성요소 관점, 심화질문’의 내용 요소를 포함한다. ‘해석관점’은 ‘주제 관점(작가의 의도), 미술사적 관점, 사회문화적 배경 관점, 개인적 관점, 체험적 이해 관점, 맥락·단서 제공하기’의 내용 요소를 포함하며 ‘관람객 내러티브’는 ‘개인적 대입하기, 개인적 판단하기, 상상하기’의 내용 요소를 포함한다.
이러한 사례 분석의 결과를 바탕으로 어린이 전시 레이블의 일반화 모형을 개발하였다. 어린이 전시 레이블 개발 프로세스는 ‘미술관 정체성과 교육 목표 분석, 대상 관람객 분석, 작품 선정 및 분석, 레이블 작성, 디자인 및 제작 설치, 평가 및 수정 보완’의 6단계로 진행된다.
어린이 전시 레이블의 내용 구성 모델은 작품 분석을 통하여 의미요소를 추출하고 이를 이야기식 구성으로 재구조화하여 어린이 전시 레이블 내용을 구성하도록 했다. 작품의 의미 요소를 ‘소재, 매체, 형식, 맥락’의 네 가지 기준으로 분석한다. 여기에 ‘화자, 이야기, 청자’의 이야기 내용 요소와 ‘사건, 인물, 배경’의 이야기 형식 요소, 그리고 ‘시작, 중간, 끝’의 흐름의 이야기식 구성으로 재구조한다. 이를 통해 전반부의 있는 내러티브로서의 스토리텔링과 후반부의 만든 내러티브로서의 스토리메이킹으로 이루어지는 어린이 전시 레이블 내용을 구성한다. 전반부의 스토리텔링은 작품 내러티브 요소 위주이며 후반부의 스토리메이킹은 관람객의 의미 형성에 해당하는 관람객 내러티브 요소 위주이다.
이렇게 개발된 어린이 전시 레이블 일반화 모형 중 내용 구성 모델을 국내 H 미술관의 어린이 전시 레이블 개발의 레이블 작성 단계에 적용하여 사례를 제시하였다. H 미술관의 소장품인 한국 근대미술, 목가구, 고서화, 불교미술, 도자기 각각 2개 작품, 총 10작품을 대상으로 어린이 전시 레이블을 작성하였다.
개발된 어린이 전시 레이블이 실제로 어린이 관람객의 의미형성을 돕는지 효과를 알아보기 위해 어린이 관람객의 전시 관람에 대한 질적 연구를 진행했다. 관찰, 인터뷰 방법을 이용하여 자료를 수집하고, 텍스트로 전사한 자료를 내용 분석으로 개방형 코딩을 하였다. 분석 결과, 어린이 전시 레이블을 이용한 어린이 관람객의 대화에서 개인적 의미형성의 대화 요소가 발견되었다. 따라서 어린이 전시 레이블이 어린이 관람객이 의미를 형성하는 데에 유의미한 영향을 미치는 것을 알 수 있었다.
관람객이 중심이 되는 포스트 뮤지엄에서 어린이 관람객도 소외되어서는 안 될 미술관의 중심이다. 어린이 관람객이 전시 작품과 직접 상호작용하며 스스로 의미를 형성하기 위해 어린이 전시 레이블이 필요하다. 어린이 관람객이 미술관에서 어린이 전시 레이블을 이용하게 된다면 어린이 관람객의 흥미와 지적 호기심을 자극하여 미술관 전시 관람에 대한 호응과 미술관에 대한 긍정적 인식을 형성할 수 잇을 것이다. 또, 어린이 관람객이 자기주도적인 미술 감상 역량을 기르며 작품과 대면하여 직접 상호작용함으로써 어린이 관람객 스스로 의미를 형성할 수 있을 것이다. 지적, 감성적으로 성장하며 예술을 통해 자기를 성찰하고 표현하는 것이다. 나아가 자신의 의미를 형성하는 과정에서 자기 삶을 긍정하며 전인적 인격 성장에도 긍정적 영향을 미칠 것이라 기대한다.

The Post Museum, which uses the constructivism theory of education as a venue for the museum''s education, sees art museum education as Interpretation. Interpretation is a service provided by the museum to help visitors understand and at the same time, it is a meaning created by visitors. The importance of Interpretation is further emphasized as the core of the museum''s experience in The Post Museum. However, visitors are not experts armed with art knowledge and appreciation. There is a need to provide interpretative media to help visitors interact with the works. Therefore, visitors should be able to communicate with the work and develop their own capabilities as a meaning-maker that shapes its their own meaning through interpretation. This is because it is Important not to learn knowledge of art, but to allow visitors to express their own story through art.
Post Museum centered on the visitors, understanding and consideration is needed to promote the visitor’s formation of meaning. The types of visitors are diverse, whereas the level of interpretation media provided to visitors is single. The inability to interpret the medium leads to difficulties in interpretation. Therefore, it is necessary to provide different interpretative media considering the level of understanding and experience of visitors. Children visitors have been alienated from the exhibition. The reason is because it still difficult and boring for young visitors to appreciate works at art museums is because of the lack of supportive interpretative media.
Therefore, this study proposes a way to develop children''s exhibition labels as an supportive interpretative media that help children visitors interact with their works and make their own meaning in viewing art museum. While studying the literature on children''s exhibition labels, the implications are derived by analyzing global children''s exhibition label cases.
The contents of global children''s exhibition labels were analyzed for the Pinacoteca di Brera in Milan, Italy. General exhibition labels and children''s labels were compared and categorized. Children''s exhibition labels could be categorized as "Work’s Narrative, Interpretative View and Visitor’s narrative." ‘Work Narrative’ includes the content elements of ''Content view, Epic view, Art-component view, Deep Question''. ''Interpretative View'' includes content elements of ''Subject View(intention by the author), Art history View, Sociocultural Background View, Personal View, Hands-on Understanding View, Context and Clue'', and ''Visitor’s Narrative'' includes elements of ''Personal View, Personal Judgment, and Imagining''.
Based on the results of these case studies, a generalized model of children’s exhibition labels was developed. The process of developing children''s exhibition labels will be carried out in six stages of "Analysis of Art Museum Identity and Education Objective, Analysis of Target Visitors, Selection and Analysis of Works, Label Creation, Design and Production Installation, Evaluation and Modification Supplement."
The content composition model of children''s exhibition labels was designed to extract the semantic elements through the analysis of works and reconstruct them into story-style compositions to form the contents of children''s exhibition labels. Analysis of the semantic elements of a work is by four criteria: Material, Medium, Form and Context. In addition, the storyline elements of "speaker, story and listener" are reconstructed into narrative compositions of the story format elements of "event, character, background" and the flow of "start, middle and end." Through this, the contents of children''s exhibition labels are composed of story-telling in the first half and story-making in the second half. Story-telling in the first half is based on Work Narratives, while story-making in the second half is based on Visitor’s Narratives, which is equivalent to the formation of meaning by visitors.
Among the generalization model of children''s exhibition labels, a case was presented by applying the content composition model to the label-making stage of the development of children''s exhibition labels at the H Museum of Art in Korea. Children''s exhibition labels were drawn up for 10 works, including two works each from the museum''s collection of modern Korean art, wooden furniture, ancient paintings, Buddhist art and ceramics.
To find out whether the developed children''s exhibition labels actually help make the meaning of children''s visitors, I conducted a qualitative research on the exhibition viewing of children''s visitors. Data were collected using observation and interview method, and the data colleted in text was analyzed and the data was transferred to coded data. The analysis found a conversation element of personal semantic formation in the conversations of children who used the children''s exhibition labels. Therefore, it was shown that the children''s exhibition labels had a significant effect on making meaning for children .
In The Post Museum, where visitors are central, children visitors are also the center of the museum, and should not be left out. Children''s exhibition labels are needed for children visitors to directly interact with exhibition works and form meaning on their own. If children visitors use the children''s exhibition labels at the museum, they will be able to stimulate the interest and intellectual curiosity of children''s visitors to create positive responses to the museum''s exhibition and positive perception of the museum. In addition, children visitors will be able to develop self-directed appreciation of art and create meaning for themselves by directly interacting with the works. They grow intellectually and emotionally, and reflect on and express themselves through art. Furthermore, it is expected that the process of making one''s own meaning will have a positive effect on the growth of one''s own life and growth in personality.