TV는 인간의 생활과 가장 밀접한 매체라고 해도 과언이 아니다. TV가 제공하는 컨텐츠는 인간의 생활에서 파생된 다양한 형태의 현실성이 반영된 사회적인 산물이다.
TV 모니터를 통해 디스플레이 되는 영상은 인간의 시지각을 통해 인지되지만 이는 카메라의 렌즈를 통해 선택적으로 흡수되고 조작되어진 환영(illusion)들이다. 이 과정에서 일루전을 구성하는 3차원의 형상들이 2차원으로 전환되어 인간에게 전달되며 공간의 시각적 깊이가 인식된다.
TV는 영화를 재매개하는 경향의 매체이다. 영화의 제작방식이 디지털화되고 기술적 발전에 힘입어 TV가 고화질화 되면서 TV와 영화의 매체 간의 경계는 허물어졌다고 볼 수 있다. 그러나 TV의 디스플레이의 크기와 밀도가 아무리 상승했다고 해도 TV드라마가 영화의 스케일과 동일시 될 수는 없다. 이러한 제약에서 TV 프로덕션 디자인의 시각적 자극의 강조와 배경공간에 대한 관심은 더욱 증대되고 있으며, 본 연구자는 이러한 관점에서 연구의 단서를 시각적 깊이로부터 출발했다. 그 연구과정은 다음과 같다.
1장 서론에서 연구의 배경, 목적, 범위, 방법을 제시하였고,
2장에서는 TV 프로덕션 디자인과 시각적 깊이에 관한 이론적 고찰로서 TV와 드라마 프로덕션 디자인에 관하여 고찰하고, 시각적 깊이의 연구에 영향을 준 공간지각이론에 관하여 설명하였으며, 각 예술분야의 관점에서 시각적 깊이에 관한 사유를 TV 프로덕션 디자인 공간으로 전환하여 제시하였다.
3장에서는 공간지각이론과 여러 예술분야에서 추출한 시각적 깊이를 형성하는 요인을 TV 프로덕션 디자인에 적용하여 포괄적인 개념과 특성을 설명하였고, 각 형성요인들의 작용으로 나타나는 드라마의 극적효과들을 개별적으로 분석하였다.
4장에서는 시각적 깊이가 형성되면 극적효과가 상승한다는 전제를 상정하고 이를 증명하기 위한 분석모델 매트릭스를 작성하여 중견 이상의 미술감독과 연출이 추천한 TV 드라마 프로덕션 디자인을 선정하여 사례별로 분석하고 평가를 수렴하였다.
5장은 결론으로 각 장에서 도출된 결과를 종합하여 TV 프로덕션 디자인 공간에서 시각적 깊이를 바탕으로 시청자의 관심을 유도할 수 있는 드라마의 극적효과를 도출하여 공간구성 및 연출에 활용할 수 있도록 제안하였다.
본 연구에서는 시각적 깊이를 형성하는 요인은 공간이론, 건축, 영화이론 등을 종합하여 8가지로 추출하였고, 이 요인들이 작용하여 도출되는 드라마의 극적효과를 8가지로 분류하였다. 연구과정에서 시각적 깊이가 극적효과를 구현한다는 전제와 가설의 증명하고자 공중파 방송 3사의 HD제작 드라마 12편을 분석하였다. 사례의 선정은 중견 미술감독을 대상으로 추천받은 시각적 깊이를 공간구성의 모티브로 하여 극적효과를 의도한 것으로 평가하는 작품을 기준으로 하였다. 각 공간에 나타나는 시각적 깊이의 구현을 평가지표에 따라 3단계로 구분하였다. 드라마의 경우, 현대극이나 사극의 구분 없이 스토리텔링의 중심이 되는 공간은 시각적 깊이의 구현에 집중하고 있다는 가설이 증명되었으며 극적효과와 스펙터클의 제공을 목적으로 한다는 점을 알 수 있었다.
본 연구는 프로덕션 디자인 실무에 종사하는 디자이너와 드라마를 제작하는 연출가와 관련 스태프들에게 프로덕션 디자인의 이해와 공간구성에 있어 시각적 깊이에 대한 관점을 제시하여 극적효과를 상승시키고 드라마의 완성도를 높이는데 기여하는 실용적인 연구가 되기를 기대한다.
이러한 TV프로덕션 디자인의 공간구성에 관한 연구를 바탕으로 대중문화와 밀접하게 반응하는 매체로서의 특성을 이해하고 더욱 심도 있는 상징과 의미를 내포한 심미적인 공간연출을 기획하는데 실질적인 기여를 하는 지속적 연구가 되고자 한다.

It is no exaggeration to say that TV is the most essential media in human life.
The contents provided by TV are the social products derived from human life and they reflect the various forms of the reality. The images displayed on TV monitor are recognized by the human visual perception but they are fabricated illusions selectively absorbed through the lens of the camera operation. In the process, three-dimensional shapes of constituting illusion are converted to two-dimensional images and the visual depth of the space is recognized when they are transmitted to human.
TV medium tends to re-mediate of film. Thanks to the digitization of film making and technological developments, TV has created the image of high quality and subsequently it seems that there is no boundary between the medium of TV and film. No matter how elevated the size and the density of what TV displays have been, the TV drama cannot be considered as the same as the film in its scale. This limitation in TV drama production can be resolved by emphasizing more on the visual stimulus in TV production design and the researcher has found a clue in visual depth of TV. The following is the procedure in this study.
Chapter 1 presents the background, purpose, scope and the methods of this study.
Chapter 2 deals with TV production design and its visual depth. It is a theoretical approach on TV and the TV drama production design. It also explains the theory of spatial perception which gives influence upon the study of visual depth, and investigates how it can be applied in spatial design in TV drama production from the foundation on visual depth in each aspect of visual arts.
Chapter 3 explains comprehensive description of the concepts and characteristics of TV production design based upon theory of spatial perception theory and provides the foundations of visual depth in multi factors in every aspect of arts. The chapter analyzes the dramatic effects generated by each factor in TV drama.
Chapter 4 is premised on the assumption that as visual effect increases, the dramatic effect also can be enhanced. In order to justify this assumption, the researcher has exercised a matrix model for analysing the TV drama production designs recommended by leading art directors and TV producers. The chapter provides case-by-case analyses and evaluations of the selected designs.
Chapter 5, in conclusion, based upon the findings of each chapter, recommends how the dramatic effect in drama can be better achieved and applied in drama production so that they can draw stronger viewers'' attention in terms of the visual depth in the TV production design space.
In this study, the researcher elicits eight factors forming the visual depth which appears in space theory, architecture, film, and other theories and also classifies them into eight forms of the dramatic effects generated by the functions of these factors.
In order to prove premise and hypothesis that visual depth produces greater dramatic effect, this study analyzes 12 drama series produced by three public TV broadcasting companies. The selection of the cases was based on the works recommended by leading production designers who has found them highly appreciated in the dramatic effects based on the motif of visual depth.
According to the evaluation indicator, the implementation of the spatial depth in each space has been classified into three stages.
In the case of drama, regardless of historical drama or modern drama, the hypothesis has been proved as true that the core in storytelling is focused on the implementation of the visual depth. This study has found that it aimed to provide greater dramatic effect and spectacle.
For the TV production designers, drama directors and the associated staffs, the researcher hopes that this study can be a practical tool that provides a better understanding and perspective with regard to the production design and the spatial design.
Based on this study of spatial configuration in TV production design, this research aims to understand characteristics of TV media closely responded to popular culture and the researcher hopes that the study can make a substantial contribution to the ongoing research in planning an aesthetic production space which implies profound symbolism.