본 연구는 1960년대부터 2000년대까지 일본 슈퍼로봇 애니메이션의 변천 과정을 통해 시대별 사회의식의 변화와 문화적 함의를 경제를 기반으로 분석한다. <철인28호>(1963), <마징가Z>(1972), <기동전사 건담>(1979), <신세기 에반게리온>(1995) 등 시대별 대표작을 중심으로 각 시대의 사회적 경제적 배경과 애니메이션의 상호작용을 고찰한다. 1960년대 <철인28호>는 전후 일본의 재건과 과학기술 발전의 열망을 반영하였으며, 1970년대 <마징가Z>는 고도경제성장기의 산업화와 대중소비사회로의 전환을 상징적으로 표현하였다. 1980년대 <기동전사 건담>은 개인과 사회의 관계를 새롭게 조명하며 미디어 믹스 전략의 성공적 모델을 제시한다. 1990년대 버블경제 붕괴 이후 제작된 <신세기 에반게리온>은 사회적 불안과 세대 간 단절을 심도 있게 다루며 애니메이션의 예술적, 철학적 가능성을 확장시킨다. 2000년대 잃어버린 20년의 경제와 일본 애니메이션의 세계화 선도의 과정을 연구한다. 연구 결과, 일본의 슈퍼로봇 애니메이션들은 단순한 오락물을 넘어 시대의 집단의식을 반영하는 문화적 텍스트로서 기능해왔음을 확인하였다. 또한 미디어 환경의 변화와 함께 발전한 미디어 믹스 전략은 수용자의 능동적 참여를 촉진하며 현대 콘텐츠 산업의 새로운 패러다임을 제시한다. 본 연구는 애니메이션을 통해 시대적 흐름과 사회문화적 변동을 읽어내는 연구 방법론을 통해, 향후 4차산업시대의 필요한 미디어믹스 전략과 문화산업적 담론을 연구하여 향후 애니메이션 연구에 있어 새로운 방향의 전환을 모색 해본다.
This study analyzes the transformation of Japanese robot animation from the 1960s to the 1990s, examining changes in social consciousness and cultural implications across different eras. The research focuses on representative works such as “Tetsujin 28- go”(1963), “Mazinger Z” (1972), “Mobile Suit Gundam” (1979), and “Neon Genesis Evangelion”(1995), investigating the interaction between social contexts and animation. “Tetsujin 28-go” in the 1960s reflected post-war Japan’s aspirations for reconstruction and technological advancement, while “Mazinger Z” in the 1970 s symbolically expressed the industrialization and transition to mass consumption society during the high economic growth period. “Mobile Suit Gundam”(1979) presented a new perspective on the relationship between individuals and society while establishing a successful model of media mix strategy. “Neon Genesis Evangelion,” produced after the collapse of the bubble economy in the 1990 s, expanded the artistic and philosophical possibilities of animation by deeply exploring social anxiety and generational disconnection. The research findings confirm that Japanese robot animation has functioned as a cultural text reflecting collective consciousness beyond mere entertainment. Furthermore, the media mix strategy, which evolved alongside changes in the media environment, has promoted active audience participation and presented a new paradigm for the modern content industry. This study is significant in that it presents a new research methodology for reading historical trends and socio - cultural changes through animation. It is expected to provide an important theoretical foundation for animation studies in the digital age.