연구배경: 최근 연구 조사를 통해 창덕궁 희정당 일곽이 건립된 1920년부터 최근까지의 실내의장 요소들이 상당 부분 원형을 보존하여 남겨져 있음이 확인되었다. 희정당의 한양절충식 실내장식은 서구 사회의 근대 전환기 양식들과는 구분되는 독창성을 지니고 있으며, 디자인사에 있어 단절의 시기로 여겨지던 전근대로부터 근대로의 이행 과정을 살펴볼 수 있는 매우 소중한 문화유산이다. 2021년 신관영역을 중심으로 관람 환경 개선 공사가 시행되면서 국내에서 최초로 한양 절충식 궁궐 전각의 실내 벽장식 수복을 위한 조사와 디자인 재현이 시도된 바, 본 연구를 통하여 한국의 근대전환기 실내장식 복원의 경험적 과정을 공유하고자 하였다. 연구방법: 첫 번째 단계는 문헌 및 선행 연구를 통한 이론 고찰로 연구 대상인 창덕궁 희정당과 그 일곽이 지닌 근대 전환기적 특수성을 바탕으로 실내 공간이 한양절충식으로 조성된 배경을 살펴보고, 영미권의 역사적 건축물의 실내장식 복원 경향을 조사하였다. 두 번째 단계에서는 현장 조사를 통하여 수집된 사료들의 DB화 및 디자인 재현 시점의 특정, 재현대상의 선별이 이루어졌다. 또한 선별된 재현 대상을 중심으로 디자인 구현에 요구되는 실질적인 데이터를 도출하기 위해 벽지 도안의 분석과 색도 분석, 실험을 통한 안료 분석이 이루어졌다. 세 번째 단계에서는 도출된 데이터를 활용하여 디자인 재현이 이루어졌으며, 이 과정을 통하여 완성된 결과를 제시하였다. 마지막으로 최종 단계에서 일련의 과정에 대한 디자인사적 의의를 짚어보고 경험적 한계를 도출하고자 하였다. 연구결과: 현장 조사와 고증을 통하여 희정당 신관의 초기 건립 시기에 사용되었을 것으로 추정되는 벽지 11종에 대하여 디자인 재현을 시행하였다. 가장 먼저 문양의 형태를 복구하여 디지털 도면화하는 작업을 시행하였고, 측색기로 색도를 측정하여 디지털 색값인 L*a*b*를 도출하고, 광학 현미경 관찰 및 안료 분석의 결과로 추정된 안료의 표준색 값과의 비교를 통해 두 색채값의 범위 내에서 적용될 색을 결정하였다. 재현된 벽지 11종은 현장 조사 시 확인 및 수습이 이루어진 위치에 맞추어 적용되었다. 이 과정을 통하여 희정당 신관 내 3개 방과 1개 복도에서 전체적인 실내장식이 복원되었다. 결론: 본 연구의 실증적 기회가 된 희정당 일곽의 실내 벽장식 복원은 전통 궁궐 전각을 배경으로 시도된 최초의 디자인 재현을 통한 공간 복원 사례이다. 역사적 고증과 실증에 충실하게 진행되는 보존 중심의 복원과는 달리 디자이너의 정성적 판단이 매우 중요하게 작용하였다. 이는 전통 문화재 분야에 있어 디자이너 참여의 필요성과 더불어 한국 디자인 역사 연구 분야에 있어 근대성을 다른 관점에서 검토할 수 있는 기회가 열렸다는 점에서 매우 의미 있는 시도라 할 수 있다. 본 연구가 향후 관련 사업에 실질적인 자료로 활용되고 나아가 관련 연구의 지평이 확장되는 데 기여 할 수 있기를 기대한다.
Background: Through a recent field investigation, it was discovered that the elements of the interior decoration from 1920, when the Huijeongdang of Changdeokgung Palace was built, have been preserved until now. Although the eclectic interior decoration of Huijeongdang has European decorative elements, it is clearly distinguished from European contemporary styles. The Huijeongdang is a very valuable cultural heritage that shows the transitional characteristics from the pre-modern era to the modern era, which was considered a period of disconnection in Korean design history. In 2021, Huijeongdang"s environmental improvement project was carried out, and in the process, it was attempted to represent the interior wall decoration of the eclectic style palace for the first time in Korea. Through this study, we expect that the empirical process of interior decoration restoration in Korea during the transition period will be shared. Methods: First, through literature and previous studies, the background of the establishment of Huijeongdang during the transitional period between pre-modern and modern era and furthermore, the background of in which the interior space was created in the eclectic style was reviewed. Second, historical materials collected through field investigation were classified and systematized to select a representation target period. In addition, to derive practical data required for design restoration of the selected representation items, analysis of wallpaper design, color analysis, and pigment analysis through experiments were performed. Third, the design was represented using the derived results, and the space was restored by the reproduction. Fourth, we attempted to derive the meaning and limitations of the results of this study from the point of view of design history. Results: Design reproduction was carried out for 11 types of wallpaper that were presumed to have been used during the first construction period of Huijeongdang through field research and historical evidence. By digital editing, the shape of the pattern was restored and drawn. Then, the digital color value L*a*b* was measured using a colorimeter. In addition, optical microscope observation and pigment analysis were performed to determine the color to be applied to design representation. 11 types of reproduced wallpapers were applied according to the location discovered during the field investigation. Through this process, the overall interior decoration of the three rooms and one corridor in Huijeongdang"s new building were restored. Conclusions: The restoration of the interior wall decoration of Huijeongdang, which became an empirical opportunity for this study, is the first case of space restoration through design representation attempted in the traditional royal palace in Korea. Unlike the preservation-oriented restoration that is carried out according to historical evidence, the qualitative judgments of the designer are very important in the process of representation and reproduction planning. This suggests the necessity of designer’s participation in the field of research on cultural heritage. In addition, it is a very meaningful attempt in that the research opens an opportunity to study modernity from a different perspective in the study of Korean design history. It is expected that this study can contribute to being used as practical data for related projects in the future.