문화의 상품화·산업화를 통해 ‘문화국가’를 지향하는 시대적 상황에서 창출되는 문화상품은 전통문화 등 그 나라의 고유한 요소를 극대화하여 경쟁력을 상승시키고 있다. 이러한 시대적 배경에서 본 연구는 신라 토우(土偶)의 형상을 모티브로 한 넥타이의 문양 디자인에 중점을 두었다. 신라 토우는 생산력을 상징하는 성(性)이미지를 통해 다산과 풍요를 기원하였고, 운반이나 수송을 상징하는 형상을 통해 죽음에 대한 생의 영속성(永續性)을 추구하는 내세관(來世觀)이 표현되어 있음을 역사적·사회적·문화적 고찰을 통해 확인할 수 있었다. 이러한 토우를 모티브로 하여 반복적인 문양전개가 특성인 넥타이의 패턴 디자인을 개발해 보았다.
우선 Ⅱ장에서는 신라 토우의 역사, 의미, 조형성에 관하여 고찰하였다. 즉 신라 토우의 기원을 불교전래 이전 ‘원시신앙’의 측면에서 논의한 후, 신라 토우의 조형적 특징을 외·내적으로 분류하였다. '과장과 변형', '추상미', '사실적 성의 표현', '입체의 평면화', '생동성', '균형미', '복합성', '해학미', '무작위의 미', '소박미', '파격미' 등 유기적이고 서민적인 고유의 특징을 유형화하였다. Ⅲ장에서는 이러한 토우형상을 넥타이 제작에 적합한 문양전개 방법을 통하여 현대적 텍스타일 디자인으로 제안하게 되었다.
궁극적으로 전통이미지를 활용한 현대적인 패션 소품으로써의 넥타이 디자인 개발·상품화에 대하여 제안을 하였다.
본 연구의 목적인 신라 토우의 개괄적인 고찰을 통하여 토우가 우리의 문화유산으로서의 특징과 가치가 지대함을 논술하였다.
In demand of the times where ‘cultural nation’ aspires through commercialization and industrialization of culture, cultural products maximize traditional culture and such of that nation’s intrinsic part and increase competitiveness. In such a time period, this research focused on the pattern design of a necktie based on the motif of the Silla’s clay figurine. It was found that Silla prayed for fertility and abundance through the image of sex, which is the symbol of productivity of the Silla’s clay figurine, and through figures that symbolize transportation. It was found through historical, social, and cultural contemplation that they expressed their view of the afterlife pursuing the perpetuity of life after death. It created a necktie pattern design based on such clay figurine’s motif with repeated pattern development.
First, Chapter II looked into the history, meaning, and essentiality of the Silla clay figurine. That is to say, it discussed the aspects of the origin of the Silla clay figurine set to be in primitive belief, before the introduction of Buddhism, and later classified the formative features of clay figurine as external and internal. It segmented the intrinsic organic and folksy features into ‘exaggeration and transformation’, ‘beauty of abstract’, ‘realistic expression of sex’, ‘planarizing a solid figure’, ‘vividness’, ‘beauty of symmetry’, ‘complexity’, ‘art of humor’, ‘beauty of randomness’, ‘beauty of irregularity’, and ‘beauty of maltreatment’. Chapter III suggested designing such clay figurine image into modern textile design by using a proper pattern development method.
Ultimately it suggested the development and commercialization of the necktie design by utilizing traditional images as an element of modern fashion.
This study states that the clay figurine’s features and value are immense for our cultural heritage through general contemplation of the Silla’s clay figurine.