현대 공연 예술은 다양한 장르가 복합되어 총체적인 예술 형태를 띠고 있다. 연극과 무용과 콘서트와 뮤지컬, 오페라 등은 기존 장르의 특성을 벗어나 서로 교류하며 발전하고 있다. 그리고 기술적인 부분에서 영상과 음향, 조명, 무대장치의 기술적인 발전으로 관객들에게 보다 더 많은 일루전(illusion)을 제공한다. 공연 제작 시스템 속에 있는 많은 스태프들 중에서 무대감독(stage manager)은 연습의 준비와 진행, 공연의 준비와 진행, 공연의 내용을 최상의 컨디션으로 유지하는 작업, 공연 자료의 정리와 보관, 각 파트를 유기적으로 연결 해주는 소통의 창구 등 다양한 임무를 지닌 스태프이다. 하지만 이러한 무대감독을 교육하고 양성하는 기관은 많지 않다. 국내의 공연 예술은 양적으로나 질적으로 매년 그 규모가 커지고 있으며, 많은 제작 회사들은 경쟁력 있는 전문 무대감독을 필요로 하고 있다. 그렇기 때문에 무대감독의 교육과 양성은 공연 예술 발전을 위하여 필요한 실정이다. 본 논문은 무대감독의 정의와 교육의 필요성을 말하고, 그에 따른 교육 방법으로 대학교의 연극학과 또는 유사 전공 학과의 수업에서 무대감독과 공연 제작 과정을 이론 수업과 제작실습을 중심의 교육을 제언 하였다. 이론 수업은 공연 제작의 시뮬레이션을 통해 공연 제작 과정을 습득하고, 그 안에서 무대감독의 역할을 배울 수 있게 하였다. 그 후에 공연 제작 실습을 통해 이론 수업의 과정을 적용하고 무대감독과 제작 스태프들과 유기적인 작업을 경험할 수 있게 하였다. 교육 방법을 제언하면서 실제 공연 제작 시스템에서 통용되는 서류의 양식과 공연 자료들을 수업 자료로 쓸 수 있게 첨부 하였다. 나아가 무대감독 교육의 효과와 전망을 제시하였다. 앞으로 공연 예술의 발전을 위해 무대감독 교육을 정립하는데 본 논문이 활용되길 기대한다.
Modern performing arts is a combination of multiple genres creating a new form of its own. Play, dance, concert, musicals and operas are breaking previous rules to share each other’s characteristics. Technology in performing arts has been developing quickly to create a deeper illusion to the spectators. Because of the complexity of modern shows the role of the stage manager is not limited to calling the show but managing staffs, planning and running rehearsals, show maintenance, creation of show bibles and being the liaison between the company, staffs, performers and creative. Despite the role of the stage manager has been rapidly growing training and education for future stage manager is very underdeveloped. The fast growing market of live performance in Korea is constantly looking for trained professional stage managers therefore the education system to train such professionals is essential to the growth of the performing arts development in Korea. This thesis focuses on the definition of the stage manager’s role and the need of such education. It also proposes an education system inside the drama school or similar department for theoretical and practical study of stage management. Simulations of real productions will take place during the theoretical classes and practical training will take place during field works in real performances and interaction with stage managers on the field. Attached are document formats and show records to be used in classes. This thesis also enlightens the future of stage management and it embraces the hope that stage managers will play a bigger role in the development of performing arts.