이 논문은 토마스 하디의 『광란의 무리를 멀리하고』에 나타난 시각적인 특징을 연구하고 하디의 예술적인 기술을 재조명하는 것을 목적으로 삼는다. 이 작품은 웨섹스라는 현존하는 지역을 배경으로 하고 있어, 실재 세계 속에서 그 곳의 형상과 의미를 추적하고, 독자들의 친숙한 인식과 시각적 힘을 결합하여 아름다운 자연을 묘사하고 있다. 하디는 이 작품에서 독특한 대조와 양면성을 사용하여, 이 세상의 이중적 속성과 인간해석의 아이러니에 대한 그의 예술적 개념을 시각적으로 반복 사용한다. 또한 이 작품 속의 등장인물들은 하디가 주제별로 사용하고 있는 특징들을 시각적으로 표현해주는 효과를 내고 있으며, 각각의 시각적 장면들은 단지 그림처럼 제시된 것이 아니라, 강렬한 감정을 내포하고 있다. 하디는 이 작품에서 농촌 공동체의 생활과 공동체 사람들의 열망과 좌절, 복합적인 인간관계를 시각적으로 표현하여, 당시의 농촌 공동체가 변화해 가는 것에 대한 아쉬움과 변화할 수밖에 없는 당위성에 대한 현실 인식을 보여준다. 또한 등장인물들의 강렬한 응시행위가 성 문제나 계급 문제와 관련되어 있으며, 풍경묘사는 눈앞에 보이는 대로의 풍경에 그치지 않고 주인공의 심리와 밀접히 연관되어 있다. 본 논문은 하디의 『광란의 무리를 멀리하고』에 나타난 특유의 시각적 표현과 당시 웨섹스 지역에 대한 그의 섬세한 현실인식을 유기적으로 연관지어, 기존의 목가적인 연구를 넘어 시각적 예술성에 초점을 맞추는 데 의미를 두고 있다.
This paper aims to study visual artistic features and re-illuminate Hardy"s artistic skills. Far from the Madding Crowd is the first of Hardy"s novels to show a distinct pattern of visual artifice, and the first to show consistently the extended relationship between the mental and physical states, between the worlds of absolute reality and imagined truth. In this novel, Hardy represents the qualities exploited thematically through the characters. Especially the use of color and the imagery makes a fairly consistent pattern throughout the novel, especially relating to the triangle of Bathsheba, Troy and Fanny Robin. Many sharpest scenes in this novel are not only visual effects but they also serve a double purpose, portraying conflicting emotions and ambiguous feelings more surely than any direct exposition could do. To a large extent this is an inevitable result of Hardy"s dramatic visualization of key scenes. The final impression of this novel is of its simplicity and clarity, of the abundance and colour of its miniature dramas, rather than of any deep and complex philosophy of life. Hardy suggests that the power of human love can be a powerful creative force, even one of universal imports. (Wonkwang University)